در دنیای امروز که محتوای تصویری اهمیت فراوانی پیدا کرده‌ است، ساخت تیزرهای تبلیغاتی حرفه‌ای به یکی از ضرورت‌های اصلی کسب‌وکارها تبدیل شده است. کسب و کارهای مختلف از سازمان‌ها و شرکت‌ها تا صنایع و برندها برای معرفی خدمات و محصولات خود همواره به محتوای ویدئویی با کیفیت و جذاب احتیاج دارند تا بتوانند در گردونه‌ی رقابت باقی بمانند. به همین دلیل است که بازار تبلیغات همیشه دارای مشتریان پروپاقرص است.

 اما گاهی برای ساخت ویدیو و تیزرهای تبلیغاتی نیازی به تجهیزات گران‌قیمت و تخصصی نیست. اکنون با استفاده از گوشی موبایل خود، می‌توانید تیزرهای تبلیغاتی با کیفیتی بسازید که بتوانند تأثیرگذاری بالایی داشته باشند. بسیاری از فریلنسرهایی که به کار تولید محتوا مشغولند تنها با یک گوشی موبایل اقدام به ساخت تیزرهای تبلیغاتی برای مشتریان خود می‌نمایند.

در این ویدئو از حسام بختیارزاده خیلی ساده بیان شده است که چرا گوشی موبایل برای تولید محتوای ویدئویی مناسب است

 در این مقاله، به شما نشان خواهیم داد که چگونه با ابزارهای مناسب و تکنیک‌های ساده، تیزرهای تبلیغاتی با گوشی موبایل خود بسازید. همچنین به بررسی اپلیکیشن‌های برتر و نکات کلیدی در فیلمبرداری با موبایل خواهیم پرداخت.

ابزارهای لازم برای ساخت تیزر تبلیغاتی با گوشی

به لطف اپلیکیشن‌های قدرتمند ویرایش ویدیو و ساخت تیزر، حتی بدون داشتن تجربه قبلی در زمینه تولید محتوا، می‌توانید ویدیوهای حرفه‌ای بسازید که جذابیت زیادی برای مخاطبان دارند. در این بخش، به معرفی و بررسی ۷ نرم‌افزار کاربردی برای ساخت تیزر تبلیغاتی با گوشی می‌پردازیم. هر کدام از این نرم‌افزارها دارای ویژگی‌های خاصی هستند که متناسب با نیازهای مختلف کاربران طراحی شده‌اند.

InShot  (۱  اینشات

InShot یکی از محبوب‌ترین اپلیکیشن‌های تدوین ویدیو است که به دلیل رابط کاربری ساده و امکانات گسترده‌ای که دارد، بسیار مورد توجه قرار گرفته است.

• نقاط قوت: رابط کاربری ساده، ابزارهای متنوع برای برش، چرخش، اضافه کردن موسیقی و فیلترهای متنوع.
• نقاط ضعف: محدودیت در نسخه رایگان، نمایش واترمارک در خروجی (قابل حذف به صورت دستی)
• آموزش کوتاه: بعد از نصب برنامه، ویدیو خود را وارد کرده، با استفاده از ابزارهای موجود آن را برش دهید، موسیقی اضافه کنید و در نهایت خروجی بگیرید.

در ویدئو زیر می‌توانید آموزش کار با اینشات را ببینید:

CapCut (۲  کپ کات

CapCut یکی از بهترین اپلیکیشن‌های رایگان برای ساخت و تدوین ویدیوها است که توسط کمپانی TikTok توسعه داده شده است. این اپلیکیشن با ابزارهای کامل و راحتی یادگیری آن به یکی از پرطرفدارترین ابزارهای ساخت تیزر تبلیغاتی در موبایل تبدیل شده است.

• • نقاط قوت: رایگان بودن، افکت‌ها و فیلترهای حرفه‌ای، ابزارهای برش و تدوین پیشرفته.
  • نقاط ضعف: وابستگی زیاد به اینترنت برای دانلود برخی از افکت‌ها و فیلترها.

پیشنهاد می‌کنیم برای آشنایی کامل با کپ کات، ویديو آموزشی زیر را ببینید:

۳) MoShow موشو

موشو یک اپلیکیشن مخصوص ساخت تیزرهای تبلیغاتی و کلیپ‌های تصویری است که به‌ویژه برای استفاده در شبکه‌های اجتماعی طراحی شده است. این نرم‌افزار با استفاده از قالب‌های آماده و افکت‌های متنوع، به کاربران امکان می‌دهد تا به سرعت ویدیوهای جذاب و چشم‌نوازی را ایجاد کنند. موشو برای افرادی که به دنبال ایجاد ویدیوهای خلاقانه و جذاب هستند، گزینه‌ای عالی است. این ابزار مناسب تولید محتوا ویدیویی اینستاگرام است.

• • نقاط قوت: امکان ایجاد اسلایدشوهای متنوع، قالب‌های آماده، مناسب برای اینستاگرام و استوری‌های جذاب.
  • نقاط ضعف: محدودیت در نسخه رایگان، تنوع کم در ابزارهای تدوین.

پیشنهاد می‌کنیم برای آشنایی کامل با موشو، ویديو آموزشی زیر را ببینید:

VivaVideo (۴  ویوا ویدئو

ویوا ویدئو یکی از قدیمی‌ترین و محبوب‌ترین نرم‌افزارهای ویرایش ویدیو برای کاربران اندروید است. این اپلیکیشن امکانات گسترده‌ای را برای برش، ترکیب و تدوین ویدیوها ارائه می‌دهد و به کاربران امکان می‌دهد تا ویدیوهای خود را با استفاده از افکت‌ها، فیلترها و موسیقی‌های مختلف جذاب‌تر کنند.

• • نقاط قوت: قابلیت‌های گسترده تدوین، فیلترها و افکت‌های متنوع، قابلیت ساخت ویدیوهای اسلایدشو.
  • نقاط ضعف: نمایش واترمارک در نسخه رایگان، تبلیغات زیاد.

پیشنهاد می‌کنیم برای آشنایی کامل با VivaVideo، ویديو آموزشی زیر را ببینید:

۵) Boosted Ad Maker

بوستد یک اپلیکیشن حرفه‌ای برای ساخت ویدیوهای تبلیغاتی و محتوای تصویری برای شبکه‌های اجتماعی است. این نرم‌افزار با ارائه قالب‌های آماده و افکت‌های ویژه، به کاربران امکان می‌دهد تا به سرعت ویدیوهای با کیفیت بالا ایجاد کنند. بوستد به‌ویژه برای کسب‌وکارهای کوچک و تولیدکنندگان محتوا که به دنبال ایجاد ویدیوهای حرفه‌ای با هزینه کم هستند، بسیار مناسب است.

• • نقاط قوت: قالب‌های آماده برای تبلیغات، ابزارهای ساده و کاربردی، مناسب برای شبکه‌های اجتماعی.
  • نقاط ضعف: محدودیت در تنوع قالب‌ها در نسخه رایگان.

۶)  iMovie آی مووی (مناسب آیفون)

آی مووی یکی از محبوب‌ترین و پرکاربردترین نرم‌افزارهای ویرایش ویدیو در بین کاربران آیفون است. این اپلیکیشن با ارائه ابزارهای حرفه‌ای و رابط کاربری ساده، به کاربران امکان می‌دهد تا ویدیوهای خود را با کیفیت بالا ویرایش و تدوین کنند. آی مووی به‌ویژه برای ساخت تیزرهای تبلیغاتی و فیلم‌های کوتاه مناسب است و امکاناتی مانند افزودن موسیقی، فیلترهای ویژه و تنظیم رنگ‌ها را در اختیار کاربران قرار می‌دهد. iMovie یکی از ابزارهای مفید نیز  برای ساخت فیلم صنعتی است.

• • نقاط قوت: رابط کاربری زیبا و ساده، قابلیت‌های حرفه‌ای تدوین، مناسب برای پروژه‌های بزرگ‌تر.
  • نقاط ضعف: محدود به دستگاه‌های iOS، امکانات محدودتر نسبت به برخی اپلیکیشن‌های مشابه.

پیشنهاد می‌کنیم برای آشنایی کامل با iMovie،  ویديو آموزشی زیر را ببینید:

۷) Intro Maker مناسب آیفون

اینترو میت یک اپلیکیشن ویژه برای ساخت اینتروهای حرفه‌ای و جذاب است که به کاربران امکان می‌دهد تا به سرعت ویدیوهای معرفی و تبلیغاتی کوتاه ایجاد کنند. این نرم‌افزار با ارائه قالب‌های متنوع و افکت‌های بصری، به کاربران امکان می‌دهد تا ویدیوهایی با کیفیت بالا و با سرعت ایجاد کنند. اینترو میت برای کسانی که به دنبال ساخت تیزرهای تبلیغاتی و اینتروهای کوتاه و حرفه‌ای هستند، گزینه‌ای عالی است.

• • نقاط قوت: قالب‌های متعدد برای اینتروهای مختلف، قابلیت‌های متنوع شخصی‌سازی.
  • نقاط ضعف: محدود به ساخت اینترو، نداشتن ابزارهای تدوین ویدیوهای کامل.

مقایسه ابزارها:

معیارهای انتخاب بهترین اپلیکیشن‌ها برای ساخت تیزر تبلیغاتی با گوشی

انتخاب بهترین اپلیکیشن برای ساخت تیزر تبلیغاتی رایگان با موبایل همچنان به نیازها و سطح مهارت کاربران بستگی دارد، اما با پیشرفت تکنولوژی، معیارهای جدیدی نیز برای انتخاب اپلیکیشن‌ها اهمیت بیشتری یافته‌اند. این معیارها به شما کمک می‌کنند تا بهترین ابزار را برای تولید تیزرهای تبلیغاتی حرفه‌ای و جذاب انتخاب کنید:

1. سهولت استفاده و هوش مصنوعی: علاوه بر رابط کاربری ساده، اپلیکیشن‌هایی که از هوش مصنوعی بهره می‌برند، می‌توانند روند ساخت تیزر را سرعت بخشند و پیشنهادهایی برای بهبود ویدیو به شما ارائه دهند. این ویژگی به‌خصوص برای کاربران مبتدی بسیار مفید است.

2. تنوع ابزارها و امکانات هوشمند: اپلیکیشن‌های جدید نه تنها ابزارهای ویرایشی استانداردی همچون برش و افزودن افکت‌ها را ارائه می‌دهند، بلکه قابلیت‌های پیشرفته‌تری مانند موشن گرافیک، تثبیت‌کننده ویدیو، و افکت‌های بصری سه‌بعدی را نیز در اختیار کاربران قرار می‌دهند. همچنین برخی اپلیکیشن‌ها امکان استفاده از قالب‌های آماده را فراهم می‌کنند که زمان تولید محتوا را کاهش می‌دهد.

3. کیفیت خروجی و فریم‌ریت بالا: به‌جای تمرکز صرف بر رزولوشن بالا مانند 4K، اکنون فاکتورهای دیگری مانند فریم‌ریت بالا (60fps و بیشتر) برای ویدیوهای تبلیغاتی اهمیت بیشتری پیدا کرده است. این ویژگی به بهبود تجربه بصری مخاطبان و جذاب‌تر شدن ویدیوها کمک می‌کند.

4. محدودیت‌های نسخه رایگان و قابلیت‌های اضافی: در نسخه‌های رایگان برخی از اپلیکیشن‌ها، علاوه بر واترمارک و تبلیغات، ممکن است محدودیت‌های بیشتری در تعداد افکت‌ها، قالب‌ها و موسیقی‌های قابل استفاده وجود داشته باشد. اما اپلیکیشن‌هایی که به کاربران اجازه می‌دهند حتی در نسخه رایگان به تعداد بیشتری از این امکانات دسترسی داشته باشند، گزینه‌های بهتری هستند.

5. قابلیت‌های کراس‌پلتفرم: بسیاری از اپلیکیشن‌های مدرن علاوه بر موبایل، امکان همگام‌سازی پروژه‌ها با نسخه‌های دسکتاپ و وب را نیز فراهم می‌کنند. این ویژگی به شما امکان می‌دهد پروژه‌های خود را در هر دستگاهی ویرایش کنید، که برای حرفه‌ای‌ها و کسانی که به جابجایی بین دستگاه‌های مختلف نیاز دارند، بسیار کارآمد است.

6. سازگاری با شبکه‌های اجتماعی: اپلیکیشن‌هایی که امکان خروجی‌گیری با فرمت‌ها و نسبت ابعاد مناسب برای شبکه‌های اجتماعی مختلف مانند اینستاگرام، یوتیوب و تیک‌تاک را فراهم می‌کنند، ارزش بیشتری دارند. برخی از این اپلیکیشن‌ها حتی می‌توانند به طور خودکار خروجی ویدیو را برای پلتفرم‌های مختلف بهینه‌سازی کنند.

با توجه به این معیارها که در برای ساخت فیلم آموزشی با موبایل هم صادق هست، می‌توانید بهترین اپلیکیشن را برای نیازهای خود انتخاب کنید. البته این نکته را در خاطر داشته باشید همیشه بهتر است هرکدام از اپلیکیشن ها را امتحان کنید تا ببینید کار با کدام یک برای شما آسان تر است و نتیجه بهتری را برایتان رقم خواهد زد.

انتخاب بهترین نرم افزار برای ساخت تیزر تبلیغاتی با موبایل

بر اساس مهارت و تجربه شما در ساخت و تدوین ویدیوهای تبلیغاتی، اپلیکیشن‌های معرفی‌شده را به سه دسته تقسیم می‌کنیم:

1. افراد مبتدی:
   • InShot: با رابط کاربری ساده و امکانات گسترده، این اپلیکیشن برای افرادی که تازه وارد دنیای تدوین ویدیو شده‌اند، مناسب است.
   • MoShow: این اپلیکیشن با قالب‌های آماده و اسلایدشوهای جذاب، برای افرادی که به دنبال راهی سریع و ساده برای ساخت ویدیوهای تبلیغاتی هستند، عالی است.
2. کاربران نیمه حرفه‌ای و متوسط:
   • CapCut: این اپلیکیشن با امکانات پیشرفته تدوین و افکت‌های حرفه‌ای، برای کاربران نیمه حرفه‌ای که به دنبال کیفیت بالاتر و کنترل بیشتر روی ویدیوهای خود هستند، مناسب است.
3. کاربران حرفه‌ای:
   • iMovie: برای کاربران حرفه‌ای iOS که به دنبال اپلیکیشنی با امکانات کامل و محیط کاری زیبا هستند، iMovie گزینه‌ای ایده‌آل است.
   • Boosted Ad Maker : این اپلیکیشن با تمرکز روی ساخت ویدیوهای تبلیغاتی کوتاه و جذاب، به کاربران حرفه‌ای که به دنبال ابزارهای ویژه تبلیغات هستند، توصیه می‌شود.

 چگونه ساخت کلیپ تبلیغاتی با موبایل را به صورت حرفه‌ای انجام دهیم؟

در این بخش به نکات و ترفندهایی می‌پردازیم که به شما کمک می‌کنند تا کیفیت فیلمبرداری برای ساخت تیزر تبلیغاتی با گوشی خود را بهبود ببخشید:

۱) استفاده از رزولوشن 4K و 24fps : از اگر گوشی شما قابلیت فیلمبرداری با کیفیت 4K و سرعت 24 فریم بر ثانیه (fps) را دارد، حتماً از آن استفاده کنید. این تنظیمات باعث می‌شوند که ویدیوهایتان کیفیت سینمایی داشته باشند.

۲) شرایط نوری مناسب: برای فیلمبرداری در محیط‌های کم‌نور، استفاده از منابع نور اضافی مانند لامپ‌های LED می‌تواند بسیار مفید باشد. همچنین تنظیمات ISO را تا حد ممکن پایین نگه دارید تا نویز تصویر کاهش یابد. همان طور که در این مقاله نیز اشاره شده است:

Proper lighting has a huge impact on smartphone cameras because they have smaller image sensors and lenses. Try as much as possible to shoot your video in brightly lit areas. This will help avoid unnecessary shadows and grainy areas in your video.

۳) ثابت نگه داشتن گوشی: برای جلوگیری از لرزش‌های ناخواسته، از سه پایه استفاده کنید. اگر سه پایه در دسترس نیست، می‌توانید گوشی را روی یک سطح ثابت مانند کتاب یا جعبه قرار دهید.

۴) انتخاب محل مناسب برای فیلمبرداری: به نورپردازی و پس‌زمینه توجه کنید. نور طبیعی بهترین گزینه است. همچنین، سعی کنید پس‌زمینه‌ای مناسب و بدون تداخل بصری انتخاب کنید. برای نورپردازی پس زمینه تان از نورهای رنگی بر روی دیوار و یا دکور پشت سرتان استفاده کنید.

۵) فاصله سوژه تا پس زمینه:  برای داشتن تصاویری با پس زمینه مات شده ، فاصله سوژه و پس زمینه را تا حد امکان زیاد کنید. با این کار حتی دوربین های موبایل هم می توانند تصاویری با پس زمینه محو و با BOKEH تولید کنند.

۶) تکنیک‌های فیلمبرداری:

• • افزودن حرکت به فیلم: حرکت‌های نرم و آهسته به ویدیوهای شما حس زنده بودن و پویایی می‌بخشند. از حرکت‌های افقی و عمودی با دقت و به نرمی استفاده کنید.
  • شرایط فیلمبرداری در نور کم: در شرایط نور کم، سعی کنید از نورهای کمکی مانند چراغ‌های LED استفاده کنید. همچنین، حساسیت (ISO) را در حد ممکن پایین نگه دارید تا از ایجاد نویز در تصاویر جلوگیری شود. برای این کار تنظیمات دوربین موبایل را روی حالت دستی بگذارید یا از اپلیکیشن های تخصصی دوربین به جای اپلیکیشن پیش فرض گوشی خود استفاده کنید.

چند مثال کاربردی: برای ساخت ویدیوهای تبلیغاتی می‌توانید از نماهای بسته (Close-up) برای نشان دادن جزئیات محصول استفاده کنید. همچنین، از تغییر زاویه دوربین برای ایجاد تنوع و جذابیت بصری بهره ببرید.

اگر می‌خواهید حرفه ای تر یاد بگیرید پیشنهاد می‌کنیم مقاله آموزش ساخت تیزر تبلیغاتی را هم مطالعه کنید.

نتیجه‌گیری

در این مقاله، به بررسی ابزارها و نکات کلیدی برای ساخت تیزر تبلیغاتی با گوشی پرداختیم. ابتدا با معرفی و مقایسه اپلیکیشن‌های برتر، به شما کمک کردیم تا بهترین ابزار را برای نیازهای خود انتخاب کنید. سپس، معیارهای انتخاب بهترین اپلیکیشن‌ها و دسته‌بندی آن‌ها بر اساس سطح مهارت کاربران را مورد بررسی قرار دادیم. در نهایت، با ارائه نکات و ترفندهای کلیدی، به شما نشان دادیم که چگونه می‌توانید کیفیت فیلمبرداری با گوشی خود را بهبود ببخشید.

حالا زمان آن رسیده که با استفاده از این اپلیکیشن‌ها و نکات، تیزرهای تبلیغاتی حرفه‌ای خود را بسازید و از گوشی موبایل خود به بهترین شکل مانند تعداد زیادی از تولیدکنندگان محتوا در ایران و حتی جهان بهره ببرید. شما هم تجربه‌های خود را با ما و دیگران به اشتراک بگذارید و از این راه به یادگیری و پیشرفت خود کمک کنید. 

اما اگر شما صاحب کسب و کاری هستید که برای معرفی خدمات و سرویس‌های مجموعه خود نیاز به تولید کلیپ و یا تیزرهای تبلیغاتی تخصصی از ایده پردازی تا نگارش سناریو و تولید آن دارید، پیشنهاد می‌کنیم سری به وبسایت کانون آنی‌بین بزنید. آژانس تبلیغاتی کانون آنی‌بین با تیم‌های تخصصی ساخت و تولید تیزر تبلیغاتی برای اینستاگرام ، بهترین انتخاب برای شرکت هایی است که می خواهند ساخت تیزر تبلیغاتی خود را به تیمی حرفه‌ای و با تجربه بسپارند.

تیزر تبلیغاتی رئال یکی از بهترین ابزارها برای ایجاد ارتباط عمیق با مخاطب و جلب اعتماد اوست. این نوع تبلیغات با استفاده از بازیگران واقعی و مکان‌های طبیعی، احساسات و واقعیت را به تصویر می‌کشند، به طوری که مخاطب بتواند خود را در موقعیت مشابه تصور کند. تیزرهای رئال به ویژه در شبکه‌های اجتماعی و کمپین‌های دیجیتال مارکتینگ عملکرد بالایی دارند و با نمایش فیلم تبلیغاتی واقعی، نرخ تبدیل را افزایش می‌دهند. انتخاب موسیقی مناسب، نورپردازی حرفه‌ای و جلوه‌های ویژه همگی نقش بسزایی بر روی تاثیرگذاری تبلیغات رئال دارند. تیزر تبلیغاتی رئال در میان روش‌های تبلیغاتی دیگر تاثیر زیادی در افزایش فروش و تقویت تصویر برند دارد.

نمونه تیزر تبلیغاتی ساخته شده توسط آنی بین

اهمیت تیزر تبلیغاتی رئال برای کسب‌وکار

رقابت کسب‌وکارها در دنیای مجازی نسبت‌ به زمان‌های قدیم بیشتر شده است. تقریبا همه کسب‌وکارها به‌دنبال راهی برای جذب مشتری و کسب درآمد بیشتر هستند. یکی از کارآمدترین روش‌های تبلیغاتی، تبلیغات ویدئویی است؛ زیرا ویدئو در مقایسه با دیگر روش‌ها جذاب‌تر و کوتاه‌تر است. به‌علاوه مخاطب ارتباط عمیق‌تری با تبلیغات ویدئوی می‌گیرد. 

امروزه رسانه‌های اجتماعی مملو از محتواهای متنوع بوده که در پلتفرم‌های دیجیتال در اختیار مخاطبان قرار می‌گیرد. کسب‌وکارها باید به شیوه‌ای نو و خلاقانه برند خود را متمایز جلوه بدهند تا مشتریان بالقوه را با محصولات و خدمات برندشان آشنا کنند و نظر مشتری را جلب کنند که در نهایت منتهی به اعتماد مشتری و به‌احتمال زیاد خرید می‌شود. 

تبلیغات رئال این امکان را فراهم می‌آورند. با استفاده از بازیگران واقعی و فیلمبرداری از صحنه‌های واقعی، تجربه‌ای ملموس و باورپذیر برای مخاطب ایجاد کنید؛ تجربه‌ای که آنها را به برند شما نزدیک‌تر می‌کند. وقتی در تیزر تبلیغاتی رئال، بازیگران نقش بازی می‌کنند و از این فرایند فیلم‌برداری می‌شود، آنچه مخاطب مشاهده می‌کند بیشتر به واقعیت نزدیک است؛ در نتیجه تاثیرگذاری تبلیغات افزایش می‌یابد. به‌ زبان ساده مخاطب ناخودآگاه با داستان و محتوای فیلم تبلیغاتی ارتباط می‌گیرد و دستاورد و ثمره این ارتباط «ایجاد احساس نیاز» در مخاطب و در پی این احساسِ نیاز،  اقدام به‌ خرید است. 

مهم نیست که کسب‌وکار چقدر بزرگ یا کوچک است؛ استفاده از یک تیزر واقعی  به شما این امکان را می‌دهد که با تولید محتوای ویدئویی حرفه‌ای، محصول خود را به گونه‌ای به نمایش بگذارید که برای مخاطبان جذاب باشد و آنها را تشویق به تعامل بیشتر با برند شما کند. به‌خاطر داشته باشید که در دنیای دیجیتال جلب توجه مخاطب کار آسانی نیست. فیلم‌های تبلیغاتی جذاب و تولید محتوای ویدئویی حرفه‌ای، پُلی است برای رسیدن برند شما به موفقیت. 

تیزر تبلیغاتی رئال چیست؟

تیزر تبلیغاتی رئال به‌نوعی از تبلیغات ویدئویی اطلاق می‌شود که در آن بازیگران ایفای نقش می‌کنند که برای بیننده قابل‌فهم و باورپذیرتر است. این نوع تیزر یکی از انواع تیزر تبلیغاتی است که مخاطب را با صحنه‌ها و داستان‌های واقعی تحت تاثیر قرار دهد. در مقابل ویدیوهای انیمیشنی کاملاً مبتنی‌بر تخیل و گرافیک کامپیوتری هستند. 

بررسی تفاوت‌های تیزر رئال با تیزر انیمیشن؛ چرا تیزر رئال تاثیرگذارتر است؟

هر دو نوع تیزر مزایای خاص خود را دارند، اما به‌دلیل چندین تفاوت‌، تیزر تبلیغاتی رئال در بسیاری از مواقع انتخاب بهتری است. اولین و مهمترین تفاوت، اصطلاحا نمایش واقع‌گرایانه آن است. این نوع ویدئوی تبلیغاتی نه‌تنها به مخاطب اطلاعاتی درباره محصول یا خدمات برند می‌دهد، بلکه برای آنها این امکان را فراهم می‌کند خودشان را در شرایط مشابه تصور کنند. 

تبلیغ رئال به شما این امکان را می‌دهد که ارزش‌ها و مزیت‌های کسب‌وکار یا برند خود را به‌گونه‌ای طبیعی و ملموس به نمایش بگذارید. در این نوع از تیزرها، بجای تمرکز صرف بر جذابیت‌های بصری تخیلی، شما با نمایش صحنه‌های واقعی از تعامل مخاطبان با محصول یا خدمات خود، پیام خود را به شکلی قابل فهم و باورپذیر به بیننده منتقل می‌کنید.

از سوی دیگر، تیزر انیمیشنی بیشتر برای تبلیغ خلاقانه محصول یا خدمات است. این سبک بیشتر مناسب کسب‌وکارهایی است که قصد دارند از خود تصاویر خلاقانه به تصویر بکشند. در مقابل تیزرهای رئال، به‌دلیل سادگی و واقعی بودن، برای معرفی محصول و خدماتی که نیاز به توضیحات دقیق و واقعی دارند، ایده‌آل‌تر هستند.

بازیگران معروف با بازی طبیعی خود، پیام‌های تبلیغاتی را به‌شیوه‌ای موثرتر به بیننده منتقل می‌کنند. این ارتباط شخصی‌تر و نزدیک‌تر به واقعیت، باعث تاثیرگذاری بیشتر تبلیغ تلویزیونی می‌شود و بیننده را به خرید یا تعامل با برند تشویق می‌کند.

 مزایای تیزر تبلیغاتی رئال در یک نگاه

• تبلیغات احساسی؛ ایجاد ارتباط عاطفی با مخاطب 

• اعتمادسازی و ارتباط بیشتر در مقایسه با تبلیغات دیجیتال 

• به تصویر کشیدن مزایا و ویژگی‌های واقعی محصولات 

• نقش‌آفرینی بازیگران و داستان‌های واقعی که منجر به همذات‌پنداری  مخاطب می‌شود

ساخت تیزر تبلیغاتی رئال حرفه‌ای 

ساخت تیزر تبلیغاتی رئال نیازمند فرایندی دقیق و حرفه‌ای است؛ از ایده‌پردازی گرفته تا اجرای پروژه. اما همان‌طور که پیش‌تر نیز اشاره کردیم، تبلیغات ویدئویی و ساخت ویدئوی تبلیغاتی موفق تفاوت قابل‌توجهی در شناخت مخاطب از برند ایجاد می‌کند. در این بخش به‌صورت موردی و کوتاه به بررسی مراحل اصلی و نکات مهم می‌پردازیم:

• ایده‌پردازی

• سناریونویسی 

• انتخاب بازیگران حرفه‌ای 

• آماده‌سازی تجهیزات فیلمبرداری 

همیشه ساخت تیزر با ایده‌پردازی شروع می‌شود؛ ایده‌ای خلاقانه‌ که مخاطب را در اولویت قرار می‌دهد. در این مرحله باید مشخص شود محصول یا خدمات برند چگونه می‌تواند نیاز مخاطبان را برطرف کند و چگونه می‌توان همین موضوع را خلاقانه به‌تصویر کشید! پس از ایده‌پردازی، نوبت به سناریونویسی تبلیغاتی می‌رسد؛ سناریوی قوی، پیام برند را به‌صورت واضح و روشن به مخاطب منتقل می‌کند و زمانی موفق می‌شود که احساس مخاطب درگیر شود. 

برای نوشتن سناریوی تبلیغاتی قوی اولین نکته، ساده‌سازی پیام است. تیزرهای رئال معمولاً کوتاه هستند و باید در همین زمان محدود، پیام برند را به بیننده منتقل کنند. داستان‌پردازی نیز یکی دیگر از فاکتورهای موثر در تبلیغ موفق است. به‌علاوه انتخاب درست بازیگران در موفقیت یک تیزر کوتاه تاثیرگذار است. بازیگران باید بتوانند با دیالوگ‌های کوتاه و موثر پیام برند را به مخاطب منتقل کنند. اگر از بازیگران معروف در تیزر استفاده شود، توجه مخاطب بیشتر جلب می‌شود. اما در کل «انتقال پیام برند» هدف اصلی همه تبلیغات به‌شمار می‌رود.

پس از نوشتن سناریو و انتخاب بازیگران، نوبت به فیلمبرداری می‌رسد. برای اینکه تیزر تبلیغاتی شما حرفه‌ای و تاثیرگذار باشد، باید از تجهیزات حرفه‌ای فیلمبرداری استفاده کنید، زیرا کیفیت تصویر و صدای تیزر نقش بسیار مهمی در جذب مخاطب دارند؛ از جمله دوربین‌های باکیفیت، تجهیزات نورپردازی، میکروفون‌های حرفه‌ای، گیمبال و استابلایزر یا حتی در برخی موارد هلی‌کم یا دوربین‌ هوایی.

پشت صحنه ساخت یک تیزر تبلیغاتی توسط آنی بین

مقایسه تیزر تبلیغاتی رئال و انیمیشن

 در این بخش دو روش محتلف با یکدیگر مقایسه می‌کنیم تا با توجه به احتیاجات و شناختی که به برند و اهداف‌تان دارید، بهتر و راحت‌تر انتخاب کنید. هر دو روش تبلیغات ویدئویی، مزایا و معایب خود را دارند و انتخاب باید بر اساس نوع محصول یا خدمات و همچنین اهداف تبلیغات صورت بگیرد.

مزایای تیزر رئال:

• ارتباط احساسی با مخاطب؛ ایجاد حس اعتماد
• واقعیت‌گرایی؛ ایجاد حس همذات‌پنداری در مخاطب
• امکان پخش در تبلیغات تلویزیونی و رسانه‌های اجتماعی؛ دسترسی گسترده به مخاطبین و قشرهای مختلف

معایب تیزر رئال:

• هزینه‌ تولید زیاد

(برای اطلاع از هزینه ساخت تیزر تبلیغاتی و خدمات آنی‌بین در زمینه ساخت انواع تیزرهای تبلیغاتی، روی لینک نارنجی کلیک کنید)

• زمان‌بر بودن تولید

از سوی دیگر، تیزرهای انیمیشنی رویکردی کاملاً متفاوت به ویدئو مارکتینگ دارند. این نوع تیزرها بیشتر بر خلاقیت بصری و داستان‌های فانتزی تکیه می‌کنند و به برندها اجازه می‌دهند تا مفاهیم پیچیده یا محصولات نوآورانه را به شکلی جذاب به مخاطب معرفی کنند. 

مزایای تیزر انیمیشنی:

• خلاقیت بی‌حد و مرز
• هزینه‌های پایین‌تر ساخت انیمیشن تبلیغاتی
• جذابیت برای تمامی گروه‌های سنی

معایب تیزر انیمیشنی:

• عدم ایجاد ارتباط احساسی با مخاطب
• مناسب نبودن برای تمام صنایع

انتخاب بین تیزر تبلیغاتی رئال و انیمیشنی تا حد زیادی به بودجه و منابع شما بستگی دارد. اگر به‌دنبال تبلیغاتی با هزینه‌های کمتر هستید و خلاقیت بصری برای شما اهمیت بیشتری دارد، تیزر انیمیشنی می‌تواند انتخاب بهتری باشد. اما اگر به واقعیت‌گرایی و ایجاد ارتباط احساسی با مخاطب اهمیت می‌دهید و بودجه کافی برای تولید تیزر حرفه‌ای دارید، تیزر رئال انتخاب مناسب‌تری است.

نتیجه‌گیری

تیزر تبلیغاتی رئال یکی از موثرترین روش‌های تبلیغات ویدئویی است که با استفاده از بازیگران، داستان‌های ملموس حس همذات‌پنداری را در بیننده بیدار می‌کند. به‌علاوه تیزرهای رئال قابلیت انتشار در تمام پلتفرم‌ها را دارند؛ از جمله انواع شبکه‌های اجتماعی و تلویزیون. این تنوع به‌معنای دسترسی گسترده‌تر به مخاطب با هزینه کمتر است.

از طرف دیگر، موسیقی مناسب، نورپردازی حرفه‌ای و جلوه‌های ویژه جذابیت و تاثیرگذاری این نوع تیزرها را بیشتر می‌کند. البته موفقیت یک تیزر به فاکتورهای دیگر همچون خلاقیت، علایق مخاطبان و درک درست از نیازهای آن‌ها نیز بستگی دارد. با سرمابه‌گذاری و اختصاص بودجه کافی و در نظر داشتن اهداف تبلیغاتی و شناخت مخاطبان، این نوع تیزر یکی از بهترین روش‌های افزایش نرخ تبدیل، جذب مخاطب  و تقویت تصویر برند است. 

تیزر تبلیغاتی رئال برای چه نوع کسب‌وکارهایی مناسب است؟

تیزرهای رئال برای کسب‌وکارهایی مناسب‌اند که می‌خواهند محصول یا خدمات خود را به شکلی واقعی و ملموس نمایش دهند. صنایعی مانند خرده‌فروشی، مراقبت‌های بهداشتی، املاک و محصولات مصرفی بیشترین استفاده را از این نوع تبلیغات می‌کنند.

مدت زمان ایده‌آل برای یک تیزر تبلیغاتی رئال چقدر است؟

مدت زمان مناسب برای یک تیزر تبلیغاتی رئال معمولاً بین 15 تا 60 ثانیه است. این مدت زمان به شما اجازه می‌دهد تا پیام خود را به شکل کامل به مخاطب منتقل کنید، بدون اینکه خسته‌کننده شود.

اگر به دنبال ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات هستید، این مقاله راهنمای کاملی برای شماست. اینشات یک نرم‌افزار ویرایش ویدیو با امکانات پیشرفته است که به شما امکان می‌دهد بدون نیاز به تخصص فنی، ویدیوهای حرفه‌ای و جذابی بسازید. از تنظیم سایز و فرمت مناسب برای شبکه‌های اجتماعی تا اضافه کردن موسیقی، متن و افکت‌های ویژه، اینشات تمامی ابزارهای لازم را در اختیار شما قرار می‌دهد. اینشات به شما این امکان را می‌دهد که با خلاقیت و سادگی، تیزرهایی بسازید که توجه مخاطبان را جلب کرده و پیام کسب‌وکار شما را به‌طور مؤثری منتقل کنند. در این مقاله نکات مهم و ترفندهای برنامه اینشات معرفی خواهد شد تا از اشتباهات مرسوم در ویرایش و تدوین ویدئو جلوگیری شود.توصیه می‌شود افرادی که صاحب کسب‌وکار کوچک و حتی بزرگ هستند، کار با اینشات را یاد بگیرند تا بتوانند حرفه‌ای تبلیغ کنند.

 آشنایی با اپلیکیشن اینشات

امروزه ویدئوی تبلیغاتی از موثرترین روش‌های بازاریابی دیجیتال است. فضای دیجیتال مملو از محتواهای متنوع شده که رقابت را برای کسب‌وکارها بیش از پیش  سخت‌تر کرده است. بنابراین در حال حاضر اکثر کسب‌وکارهای فعال در فضای مجازی دنبال روش‌‌های متمایز برای جذب مخاطب هستند؛ نظیر ساخت تیزر با اینشات. اما چرا اینشات؟؛ آن هم با وجود تنوع گسترده در نرم‌افزارهای تدوین! اپلیکیشن اینشات در عین سادگی و کاربری آسان، برای ویرایش و تدوین حرفه‌ای ویدئو استفاده می‌شود و همه کاربرها با هر سطح از دانش فنی می‌توانند با این برنامه تولید محتوا کنند. در این مقاله قصد داریم شما را با آموزش ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات و همچنین چگونگی استفاده از این ابزار برای تولید محتوای تبلیغاتی آشنا کنیم.

اینشات چیست؟

اینشات یکی از برنامه‌های ویرایش ویدئو است که برای کاربران اندروید و IOS طراحی شده است. با رابط کاربری ساده و به‌کارگیری ابزارهای قدرتمند اینشات، می‌توان خیلی سریع و راحت کلیپ‌های تبلیغاتی و ویدئوهای حرفه‌ای ساخت. قابلیت‌های برنامه‌ اینشات از جمله برش ویدیو، ادغام کلیپ‌، افزودن متن و افکت‌های صوتی و تصویری و همینطور تنظیم نسبت ابعاد ویدئو این امکان را برای کاربرها فراهم می‌کند با هزینه بسیار کم تیزرهای خلاقانه و جذاب بسازند.

این نرم افزار قابلیت‌های متنوعی دارد و هر کسی با هر سطحی از دانش تخصصی و فنی می‌تواند با کمی صبر‌ و حوصله، تلاش و خلاقیت، تیزرهای حرفه‌ای بسازد؛ و یکی از دلایل محبوبیت اینشات در میان تولیدکنندگان محتوا همین است. حتی افرادی که تجربه کمی در حوزه تدوین و ویرایش دارند هم می‌توانند با اینشات ویدئوهای با کیفیت تولید کنند.  برای ساخت ویدئوهای تبلیغاتی با کمترین هزینه و کمترین زمان ممکن، توصیه می‌شود از قابلیت ادیت فیلم با اینشات استفاده کنید؛ یعنی تدوین فیلم  با تکنیک‌های ویرایش ویدئو که فقط به کمی صبر و حوصله و خلاقیت احتیاج دارد.

اینشات یکی از بهترین نرم افزار برای ساخت تیزر تبلیغاتی بوده و برای تدوین‌گرهایی که دنبال ساخت کلیپ با موبایل هستند، انتخاب بسیار خوب و ایده‌آل محسوب می‌شود. در این بخش به چند تا از کاربردهای اینشات اشاره می‌شود:

• ساخت تیزر تبلیغاتی

• ویرایش کلیپ‌های اینستاگرام 

• ساخت ویدئوهای تبلیغاتی خلاقانه

چطوری با اینشات تیزر تبلیغاتی بسازیم؟

۱) نصب و راه‌اندازی اینشات: اولین قدم دانلود و نصب این برنامه از گوگل پلی یا اپ استور است. این اپلیکیشن در دو نسخه رایگان و پریمیوم ارائه می‌شود که نسخه رایگان نیز امکانات زیادی دارد. اما اگر نسخه رایگان احتیاجات شما را برطرف نمی‌کند، نسخه پریمیوم را تهیه کنید.

۲)  وارد کردن ویدئو و تصاویر در اینشات: گام بعدی برای ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات این است که ویدئو و تصویرهای موردنظر را به پروژه اضافه کنیم که مراحل آن بسیار ساده است: انتخاب ویدئو از گالری و تغییر ترتیب ویدئوها طبق سلیقه و اولویت. پس از اینکه ویدیوها و تصاویر موردنظر خود را انتخاب کردید، نوبت به ترتیب‌دهی و مدیریت کلیپ‌ها می‌رسد. در اینشات، کلیپ‌ها به ترتیب اضافه شدن در خط زمان (timeline) قرار می‌گیرند. اما شما می‌توانید به راحتی ترتیب آنها را تغییر دهید تا ویدیو به بهترین شکل ممکن داستان خود را روایت کند.

۳) ویرایش ویدئو: در اینشات، سه ابزار اصلی برای ویرایش ویدیو وجود دارد که به‌طور خلاصه بررسی خواهند شد:

• Trim (برش ویدیو): برای حذف بخش‌های اضافی یا غیرضروری از ویدئو
• Split (تقسیم‌بندی ویدیو): برای تقسیم یک ویدئو به چند بخش جداگانه 
• Merge (ادغام چندین کلیپ‌): برای ادغام چندین کلیپ

ویرایش ویدئو در اینشات فقط به سه تا ابزار تریم، اسپلیت و مرج محدود نمی‌شود. یکی از موارد مهم تنظیم سایز و نسبت ابعاد ویدیو است. چرا؟ چون باید توانایی این را داشته باشیم، سایز و ابعاد ویدئو را متناسب با پلتفرم مورد نظر تنظیم کنیم. مثلا نسبت ابعاد ویدئو برای اینستاگرام با با یوتیوب تفاوت دارد. برای تنظیم سایز ویدئو از ابزار Canvas در برنامه اینشات استفاده می‌کنیم و متناسب با پلتفرم موردنظر باید یکی از این موارد انتخاب شود:

• سایز 1:1 برای پست اینستاگرام
• سایز 4:5 برای استوری اینستاگرام
• سایز 9:16 برای تیک‌تاک
• سایز 16:9 برای یوتیوب

نکته مهم دیگر قابلیت Pinch to Zoom است که برای کوچک و بزرگ کردن ویدئو به‌کار می‌رود. علاوه‌ بر تمام مواردی که گفته شد، در برنامه اینشات نیز مانند اکثر برنامه‌های ویرایش و تدوین امکان تنظیم پس‌زمینه یا بک‌گراند ویدئو وجود دارد. فرض کنید بعد از تغییر سایز ویدئو، اطراف آن خالی یا سفید شود، قبل از share یا به‌اشتراک‌گذاری بهتر است با اضافه کردن پس‌زمینه رنگی یا بلور این مشکل را حل کنید؛ با این کار هم نتیجه نهایی قشنگ‌تر و هم حرفه‌ای‌تر به‌نظر می‌آید.

برای اینکه بهتر یاد بگیرید چه طور با اینشات کار کنید، پیشنهاد می‌کنیم ویدئو زیر را تماشا کنید

ویرایش حرفه‌ای

تا این بخش از مقاله، ویرایش‌ مقدماتی و ابتدایی در اینشات توضیح داده شد. در این بخش قصد داریم یاد بگیریم چطور حرفه‌ای‌تر کار کنیم. در این بخش قصد داریم توضیح کوتاهی در‌خصوص موارد زیر ارائه بدهیم:

• افزودن موسیقی و صدای پس‌زمینه: اضافه کردن موسیقی و صدای پس‌زمینه، تاثیر قابل‌توجهی بر جذب مخاطب می‌گذارد و پیام تبلیغاتی بهتر منتقل می‌شود.
• افزودن متن و جلوه‌های ویژه: یکی دیگر از راه‌های جلب توجه مخاطب و ارتقاء کیفیت تیزر تبلیغاتی، افزودن متن و جلوه‌های ویژه است.

چطور موسیقی یا صدای پس‌زمینه را اضافه کنیم؟ 

برای اضافه کردن موسیقی به ویدئو باید وارد محیط ویرایش ویدئو در اینشات شوید. سپس از نوار ابزار پایین صفحه، گزینه Music را انتخاب کنید؛ حالا موسیقی پس‌زمینه یا افکت‌های صوتی مورد علاقه خود را به تیزر اضافه کنید. کتابخانه موسیقی اینشات نیز موسیقی‌های رایگان و متنوعی در اختیار شما قرار می‌دهد. یا اگر موسیقی خاصی در ذهن دارید، می‌توانید از فایل‌های موسیقی ذخیره‌شده در دستگاه خود استفاده کنید. 

بعد از افزودن موسیقی، نوبت به تنظیمات صدا می‌رسد؛ در این مرحله صدا با ویدئو همگام یا اصطلاحا سینک می‌شود. تنظیمات صدا به ترجیحات شما بستگی دارد؛ به‌عنوان مثال اگر می‌خواهید هم صدای اصلی ویدئو و هم موسیقی پس‌زمینه شنیده شود، برای تنظیم بلندی صدا باید از گزینه Volume استفاده کنید.

یکی از ویژگی‌های مهم اینشات همگام‌سازی صدا با ویدئو است؛ یعنی تطابق نقاط اوج موسیقی با لحظات مهم ویدئو. اضافه کردن صدای پس‌زمینه به ویدئو یکی از بهترین روش‌های ساخت ویدئوی تبلیغاتی است؛ چرا که منجر به شکل‌گیری ارتباط عاطفی با مخاطب می‌شود.  

حالا می‌رسیم به اضافه کردن متن به ویدئو که برای انتقال پیام ضروری است. برای افزودن متن با ابزار Text متن مورد نظرتان را به ویدئو اضافه کنید. وقتی روی گزینه Text کلیک می‌کنید، یک پنجره‌ باز می‌شود؛ متن را در این پنجره تایپ کنید. سپس فونت، رنگ و موقعیت متن را به‌دلخواه تغییر دهید. انتخاب فونت مناسب، یکی از مهم‌ترین قسمت‌های طراحی متن است؛ چون فونت هم باید جذاب و هم خوانا باشد. سعی کنید رنگ متن هم خوانا  باشد و با پس‌زمینه ویدئو کنتراست کافی داشته باشد؛ در غیر این صورت متن و پیام برند به‌خوبی دیده نمی‌شود و عملنا تمام زحماتی که کشیده‌اید بیهوده و بی‌فایده خواهد بود. علاوه بر این موقعیت متن را به‌گونه‌ای تنظیم کنید که هم خوانا باشد هم در جای مناسب کادر قرار گیرد.

افزودن افکت‌ برای جذاب‌تر شدن تیزر

یک محتوای ساده با افکت درست، حرفه‌ای‌تر به‌نظر می‌رسد. منظور از افکت‌های ویژه در اینشات، انواع فیلتر، ترنزیشن‌ و انیمیشن‌ است. برای اضافه کردن افکت‌های ویژه به ویدئو، ابتدا روی کلیپ مورد نظر در تایم‌لاین (timeline) کلیک کنید. سپس از نوار ابزار پایین صفحه، گزینه Effects یا Filters را انتخاب کنید. مجموعه‌ای از افکت‌های مختلف نمایش داده می‌شود؛ به‌دلخواه یکی را افکت‌ها را انتخاب و اعمال کنید. حتی می‌توانید بین صحنه‌ها هم ترنزیشن اضافه کنید؛ یا به متن انیمیشن بدهید تا متن جذاب‌تر و گیراتر شود. 

بهینه‌سازی تیزر برای شبکه‌های اجتماعی

تنظیمات و خروجی گرفتن 

هر شبکه‌ اجتماعی برای انتشار ویدئو استانداردهای منحصربه‌خود را دارد. یکی از چالش‌های ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات، بهینه‌سازی ویدئو متناسب با پلتفرم انتشار ویدئو است. در این بخش به بررسی موارد زیر می‌پردازیم:

• نحوه انتخاب رزولوشن: بهینه‌سازی و کیفیت بالا در تولید محتوای ویدئویی اهمیت بسیاری دارد. نکته‌ای که هنگام خروجی گرفتن ویدئو باید در نظر داشت، انتخاب رزولوشن مناسب از میان کیفیت‌های ۴۸۰p، ۷۲۰p، و ۱۰۸۰p است. این انتخاب به شما و پلتفرم انتشار ویدئو تبلیغاتی شما بستگی دارد. به‌عنوان مثال، نسبت ابعاد ۱:۱ یا ۴:۵ و رزولوشن ۷۲۰p برای اینستاگرام بهترین انتخاب است. برای یوتیوب به‌ترتیب ابعاد ۱۶:۹ و رزولوشن ۱۰۸۰p پیشنهاد می‌شود. همینطور توصیه می‌شود برای اکثر ویدئوهای فیسبوک، نسبت ۱۶:۹ و رزولوشن ۷۲۰p را انتخاب کنید تا از مشکلاتی مانند کشیده شدن یا بریدگی ویدئو جلوگیری شود و تیزر تبلیغاتی با بهترین کیفیت ممکن نمایش داده شود. 

در یوتیوب، استاندارد نسبت ابعاد ویدیو ۱۶:۹ است. این نسبت، ویدئو را به‌طور کامل و بدون حاشیه در صفحه نمایش یوتیوب قرار می‌دهد. بنابراین هنگامی که در حال ویرایش ویدئو با اینشات هستید، دقت کنید حتما نسبت ابعاد ویدئو روی ۱۶:۹ تنظیم شده باشد. رزولوشن پیشنهادی برای ویدیوهای یوتیوب ۱۰۸۰p است که به‌نام Full HD نیز شناخته می‌شود. البته اگر ویدئوی شما با کیفیت بالاتری ضبط شده باشد، می‌توانید ویدئو را با رزولوشن 4K نیز ذخیره کنید. با این حال 1080p برای اکثر ویدئوهای تبلیغاتی کفایت می‌کند و از نظر حجم فایل نیز بهینه‌تر است.

• انتخاب فرمت ویدئو برای گرفتن خروجی: یوتیوب از فرمت‌های ویدئویی مختلفی پشتیبانی می‌کند، اما همیشه پیشنهاد می‌شود، فرمت MP4 را انتخاب کنید. این فرمت هم حجم و هم کیفیت خوبی از فایل ارائه می‌دهد و توسط یوتیوب نیز پشتیبانی می‌شود. برای کدک ویدئو، H.264 بهترین انتخاب است؛ با این کدک می‌توانید ویدئو را با حجم کمتر و کیفیت بیشتر ذخیره کنید. پیش‌فرض اینشات نیز همین کدک است؛ اما هنگام خروجی گرفتن، دقت کنید حتما همین کدک انتخاب شده باشد.

ذخیره ویدئو بدون واترمارک

یکی از دغدغه‌های کاربران هنگام خروجی گرفتن ویدئو، وجود واترمارک اینشات بر روی ویدئو است. اگرچه اینشات رایگان بوده و طبیعی است که در نسخه رایگان آن واترمارک باشد؛ اما با چند ترفند ساده می‌توان این واترمارک را حذف کرد. بعد از پایان ویرایش و انتخاب تنظیمات خروجی، گزینه‌ای برای حذف واترمارک پیشنهاد می‌شود. بدین صورت که در صورت تماشای یک ویدئوی تبلیغاتی کوتاه، اینشات واترمارک را رایگان از ویدئوی شما حذف می‌کند. اما اگر قصد دارید از تمامی امکانات اینشات بدون محدودیت استفاده کنید، بهتر است نسخه پرمیوم برنامه اینشات را خریداری کنید.

ترفندها و نکات حرفه‌ای برای ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات

۱) ترفندهای اینشات: ابزارهای اینشات در نگاه اول ساده به‌نظر می‌آیند، اما برای ساختن ویدئوهای خلاقانه و اصطلاحا چندلایه، ترفند و تکنیک‌هایی وجود دارد. تدوین‌گران حرفه‌ای و باتجربه از این ترفندهای پیشرفته و پنهان اینشات برای ساخت ویدئوهای جذاب و خلاقانه استفاده می‌کنند. به‌علاوه برنامه اینشات، ابزار قدرتمندی به‌نام PIP برگرفته از Picture-in-Picture دارد که امکان ساخت ویدئوهای چند لایه را به شما می‌دهد. این ویژگی، به‌خصوص برای ساخت ویدئوهای تبلیغاتی حرفه‌ای که نیاز به نمایش چندین زاویه یا صحنه هم‌زمان دارند، کاربرد بسیاری دارد. فرض کنید قصد دارید در ویدئوی تیز هم محصول و هم توضیحات مرتبط با محصول ارائه شود. با ابزار PIP، می‌توانید یک ویدئو از محصول در پس‌زمینه با بک‌گراند داشته باشید و در ویدئوی دیگر شخصی در حال ارائه توضیحات محصول باشد. برای این کار، در مرحله ویرایش ویدئو، گزینه PIP را انتخاب کنید، بعد ویدئوی دوم را وارد کنید. اندازه، موقعیت و شفافیت ویدئوی دوم قابلیت تنظیم دارد. 

۲) اعمال فیلتر و افکت‌های حرفه‌ای: برنامه اینشات مجموعه‌ای از فیلتر و افکت‌های تصویری در اختیار کاربران خود قرار داده است. یکی دیگر از ترفندهای اینشات که تاثیر چشم‌گیری در افزایش کیفیت ویدئو دارد، به‌کارگیری درست و به‌جا از انواع فیلتر و افکت‌های حرفه‌ای است. مثلا برای ساخت کلیپ اینستاگرام با اینشات می‌توان با همین افکت‌ها تم رنگی خاصی به ویدئو دارد. افکت‌های اینشات، به افکت‌های بصری یا ویژوال (visual) محدود نمی‌شود، افکت حرکتی نیز تاثیر چشم‌گیری در جذب مخاطب دارد؛  افکت‌هایی مانند گلیچ یا افکت زوم.

برای اعمال این فیلترها و افکت‌ها، از نوار ابزار ویرایش ویدئو، گزینه Filters یا Effects را انتخاب کنید؛ سپس از میان گزینه‌های موجود، آنچه که با محتوای شما همخوانی دارد، انتخاب کنید و ویدئوی حرفه‌ای خود را بسازید.

۳) نکاتی برای اجتناب از اشتباهات رایج در ساخت تیزرهای تبلیغاتی

برای جلوگیری از اشتباهات رایج و بهبود کیفیت تیزر  همیشه در تمام مراحل ویرایش ویدئو این نکات را به ذهن بسپارید::

1. بازبینی و بررسی مداوم: در هر مرحله از ویرایش، ویدئوی را بازبینی کنید تا مطمئن شوید تغییرات اعمال‌شده کیفیت ویدئو را کاهش نداده باشد.
2. پیام؛ اولویت اصلی: هر افکت یا متنی که به ویدئو اضافه می‌کنید باید در خدمت پیام اصلی ویدئو باشد؛ دقت کنید که اولویت اصلی، انتقال پیام به مخاطب است.
3. حفظ تعادل و سادگی: سادگی را حفظ کنید؛ یعنی ویدئو را با افکت‌های زیاد شلوغ نکنید؛ چرا که این کار نتیجه عکس می‌دهد.

با رعایت این نکات و اجتناب از اشتباهات رایج، تیزرهایی حرفه‌ای بسازید که مخاطب را تحت تاثیر قرار دهد و پیام شما را به بهترین شکل ممکن منتقل کند.

برای آشنایی با انواع تیزر تبلیغاتی، پیشنهاد می‌شود مقاله مربوط به آن را در آنی بین مطالعه کنید.

چرا اینشات، مقایسه اینشات با تعدادی نرم افزار دیگر

در بازار نرم‌افزارهای ویرایش ویدیو، اپلیکیشن‌های متنوعی وجود دارند که هر کدام قابلیت‌های خاص خود را دارند. اگرچه اینشات یکی از محبوب‌ترین و پرکاربردترین ابزارهاست، اما ممکن است برای برخی کاربران ابزارهای دیگری نیز جالب و مناسب باشد. در ادامه، مقایسه‌ای بین اینشات و چند نرم‌افزار جایگزین دیگر انجام خواهیم داد تا بدانید چرا اینشات می‌تواند بهترین گزینه برای ساخت تیزر تبلیغاتی باشد.

اینشات ترکیبی از سادگی و ابزارهای حرفه‌ای است که هم برای کاربران مبتدی و هم حرفه‌ای مناسب است. ویژگی‌هایی مانند افزودن افکت‌ها، موسیقی، ترنزیشن‌ها و پشتیبانی از تنظیمات خروجی گرفتن برای پلتفرم‌های مختلف از جمله اینستاگرام، تیک‌تاک و یوتیوب، اینشات را به یکی از بهترین گزینه‌ها برای ساخت تیزرهای تبلیغاتی تبدیل کرده است. همچنین، نسخه رایگان آن تقریباً تمامی امکانات اصلی را بدون محدودیت‌های آزاردهنده‌ای مانند واترمارک ارائه می‌دهد.

چند ویدئو آموزش ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات 

در ادامه تعدادی از ویدئوهای آموزش ساخت تیزر با اینشات را مشاهده خواهید کرد.

نتیجه‌گیری

در بازار رقابتی امروز هر روز برنامه‌ای جدید و روشی جدید برای جذب مخاطب و افزایش فروش عرضه می‌شود؛ بنابراین صاحبان کسب‌وکار همیشه باید به‌روز باشند تا بتوانند در این بازار رقابتی دوام بیاوردند. یکی از بهترین راه‌ها برای جذب مخاطب و متمایز شدن از رقبا، ساخت تیزر تبلیغاتی با اینشات است. یکی از نکات مثبت این برنامه سادگی آن بوده؛ یعنی بدون نیاز به تخصص فنی یا تجهیزات پیشرفته، همه می‌توانند ویدئوهای تبلیغاتی بسازند تا پیام خود را به مخاطب برسانند و آگاهی مخاطب از برند را افزایش دهند. اما مسئله مهم در این میان میزان خلاقیت استفاده شده هنگام ساخت تیزر تبلیغاتی است. با رعایت نکات و ترفندهای ارائه‌شده در این مقاله از اشتباهات رایج در ویرایش ویدئو اجتناب کنید و ویدئوهای حرفه‌ای و گیرا بسازید. دقت کنید تنظیمات سایز و ابعاد ویدئو، افکت‌های استفاده‌شده و کیفیت و رزولوشن ویدئو از جمله موارد مهمی است که حتما باید رعایت شوند تا ویدئوی تبلیغاتی شما به نتیجه‌ مدنظر دست پیدا کند.

به‌طور کلی همانطور که اشاره شد، کار با اینشات هزینه بسیار کمی دارد، هزینه ساخت تیزر تبلیغاتی شما را کاهش می‌دهد و راحت و سریع می‌توان تیزرهایی ساخت که با استانداردهای حرفه‌ای همخوانی داشته باشند و برند شما را طوری معرفی کنند که مخاطبان بیشتری سمت کسب‌وکار شما جذب شوند. تنها نکته مهم خلاق و صبور بودن هنگام ساخت تیزر تبلیغاتی و در کل هر نوع ویدئوی دیگری است. از خلاقیت‌تان استفاده کنید و صبور باشید تا به نتیجه دلخواه دست پیدا کنید.

آیا می‌توانم در اینشات از ترنزیشن‌های سفارشی بین کلیپ‌ها استفاده کنم؟

بله، اینشات مجموعه‌ای از ترنزیشن‌های متنوع را برای ایجاد انتقال‌های نرم و حرفه‌ای بین کلیپ‌ها ارائه می‌دهد. شما می‌توانید از این ترنزیشن‌ها استفاده کنید و حتی زمان و نوع آنها را به دلخواه تنظیم کنید تا تجربه بصری بهتری برای مخاطب فراهم کنید.

آیا می‌توانم صدای اصلی ویدیو را در اینشات حذف یا تغییر دهم؟

بله، شما می‌توانید صدای اصلی ویدیو را حذف یا تغییر دهید. برای حذف صدا، کافی است از ابزار "Volume" استفاده کرده و سطح صدا را به صفر برسانید. اگر می‌خواهید صدای جدیدی اضافه کنید، می‌توانید از ابزار "Music" یا "Voiceover" استفاده کنید تا موسیقی یا صدای خود را به ویدیو اضافه کنید.

در این مقاله انواع تیزرهای تبلیغاتی و کاربردهای آن‌ها معرفی می‌شوند تا یاد بگیرید در دنیای بازاریابی و تبلیغات، پیام برند خود را با ویدئوهای کوتاه و جذاب به مخاطب منتقل کنید؛ از تیزرهای رئال و واقعی گرفته تا انیمیشن و موشن گرافیک. هر تیزر برای هدف خاصی است و باید آگاهانه انتخاب شود؛ منظور از اهداف، معرفی محصول، افزایش آگاهی از برند (Brand Awareness)، تبلیغ رویدادها (Events) یا ترغیب مشتری به خرید است. انتخاب صحیح نوع تیزر متناسب با کسب‌وکار به معنی موفقیت در کمپین‌های تبلیغاتی و ماندگاری برند و پیام برند شما در ذهن مخاطب است.

تعریف تیزر تبلیغاتی؛ معرفی انواع تیزرهای تبلیغاتی

امروزه تبلیغات ویدئویی از روش‌های رایج و موفق برای جلب توجه مخاطب در برندینگ و بازاریابی است. تیزر تبلیغاتی نوعی تبلیغ ویدئویی محسوب می‌شود و برای معرفی محصول، خدمات و برند به‌کار می‌رود. اما دلیل اهمیت انواع تیزر تبلیغاتی چیست و چه کمکی به برندینگ و بازاریابی می‌کند؟ تیزر تبلیغاتی ویدئوی کوتاه و جذابی است با هدف جلب توجه و تحریک حس کنجکاوی در مخاطب. این ویدئوهای تبلیغاتی معمولاً بخشی از داستان یا پیام اصلی را پنهان می‌کنند تا ذهن مخاطب درگیر شود. بنابراین هم تیزر در ذهن مخاطب حک می‌شود هم حس کنجکاوی را برمی‌انگیزاند.

در دنیای تبلیغات، انواع تیزرهای تبلیغاتی با توجه به هدف، پیام و مخاطب مورد نظر، دسته‌بندی شده است. در این بخش به بررسی مهم‌ترین انواع تیزر می‌پردازیم:

• تیزر رئال (Real): تیزر رئال یکی از پرکاربردترین انواع تیزر بوده که در آن از تصاویر واقعی و زنده استفاده می‌شود. در این نوع کلیپ‌ تبلیغاتی از افراد واقعی یا محصول فیلم‌برداری می‌شود تا حس اعتماد مخاطب جلب شود. چون تبلیغات ویدیویی رئال به واقعیت نزدیک‌ترند، حس اطمینان بیشتری در مخاطب ایجاد می‌کند. برای تبلیغ خودرو، محصول دیجیتال و خدمات مالی، اغلب از این نوع تیزر استفاده می‌شود. بزرگ‌ترین مزیت تیزر رئال در برقراری ارتباط عاطفی قوی با مخاطب است. البته هزینه تولید این نوع تیزر به‌دلیل فیلم‌برداری حرفه‌ای و استفاده از بازیگر نیز بالاتر است.

یک نمونه از تیزر تبلیغاتی رئال تولید شده توسط کانون آنی‌بین

• تیزر انیمیشن (Animated): در تیزر انیمیشنی با تصاویر و شخصیت‌های کارتونی و یا سه بعدی کامپیوتری پیام‌های تبلیغاتی به شکلی جذاب و سرگرم‌کننده منتقل می‌شود. این نوع تبلیغات برای مخاطبان جوان و کودک جذابیت زیادی دارد. تیزر انیمیشن شامل دو نوع دوبعدی و سه‌بعدی می‌شود؛ در تیزرهای دوبعدی از تصاویر دوبعدی ساده استفاده می‌شود، در حالی که در تیزرهای سه‌بعدی، فناورهای پیشرفته، تصاویر و شخصیت‌های سه‌بعدی به‌کار می‌رود.

یک نمونه از تیزر انیمیشنی تولید شده توسط کانون آنی‌بین

• تیزر موشن گرافیک (Motion Graphics): موشن گرافیک یکی از محبوب‌ترین انواع تیزرهای تبلیغاتی است که تصاویر گرافیکی اصطلاحا انیمیت یا محرک می‌شوند تا از این طریق پیام به مخاطب ارسال شود. تبلیغات موشن گرافیک هزینه کمتر و سرعت تولید بالاتری دارد، برای همین در تبلیغات آنلاین و ویدئو مارکتینگ به آن توجه ویژه‌ای شده است. تیزر موشن گرافیک برای برندهایی که قصد دارند پیام برند خود را سریع و به‌شیوه‌ای ساده به مخاطب انتقال دهند، انتخاب بسیاری خوب و ایده‌الی محسوب می‌شود. 

نمونه ای از تیزر موشن گرافیک دیجی‌کالا

• تیزر استاپ موشن (Stop Motion): در تیزر استاپ موشن مدل یا محصول مورد نظر به‌تدریج و بسیار جزئی حرکت داده می‌شود و از هر فریم به صورت جداگانه عکس‌برداری می‌شود. سپس این تصاویر در نرم‌افزارهای ساخت استاپ موشن، کنار هم قرار می‌گیرند و پس از ویرایش نهایی، تیزر تبلیغاتی ساخته می‌شود. این نوع کلیپ‌های تبلیغاتی حس خاص و نوستالژیکی به مخاطب منتقل می‌کنند. استاپ موشن معمولاً در تبلیغات محصولات یا خدمات استفاده می‌شود.

نمونه ای از تیزر استاپ موشن 

• تیزر تلفیقی (Hybrid): تیزر تلفیقی ترکیبی از تیزر رئال و تیزر انیمیشن است که در این نوع تبلیغات ترکیبی از افراد همراه با شخصیت‌های کارتونی استفاده می‌شود تا تجربه‌ای منحصربه‌فرد و جذاب برای مخاطب ایجاد شود. چون تیزرهای تلفیقی دو سبک مختلف را با هم تلفیق می‌کنند، پتانسیل بالایی در انتقال پیام‌های پیچیده به‌شکلی خلاقانه دارند. این تیزرها به‌ویژه در تبلیغات تصویری که هدف آنها جلب توجه بیشتر و ایجاد حس نوآوری است بسیار موثر و کاربردی هستند.

انتخاب نوع تیزر تبلیغاتی بر اساس هدف کسب‌وکار

انتخاب نوع تیزر برای کسب‌وکار نیازمند شناخت دقیق هدف و مخاطب آن برند است. هر نوع تیزر به‌گونه‌ای متفاوت به صاحبین کسب‌وکار کمک می‌کند تا به اهداف تجاری خود برسند و تبلیغات موفقیت‌آمیزی داشته باشند. در این بخش چند نمونه از کاربردهای مهم تیزرهای تبلیغاتی را بررسی خواهیم کرد:

• معرفی محصولات جدید: یکی از بهترین انتخاب‌ها برای معرفی محصولات جدید، استفاده از تیزر رئال است. با استفاده از این روش تبلیغاتی می‌توان ویژگی‌های برجسته محصول جدید را به مخاطب معرفی کرد.  این نوع تیزرها معمولاً از تصاویر واقعی و گاهی انیمیشنی استفاده می‌کنند تا مخاطب بتواند به سرعت با محصول جدید آشنا شود و خرید کند.

• افزایش آگاهی از برند (Brand Awareness): اگر هدف شما افزایش آگاهی از برند است، تیزرهای برندینگ بهترین انتخاب هستند. این تیزرها باید هویت و ارزش‌های برند شما را به‌شکلی جذاب و قابل‌درک به مخاطب منتقل کنند. تیزرهای انیمیشن و موشن گرافیک گزینه بسیار خوبی برای ایجاد ارتباط عاطفی با مخاطبین هستند؛ به ویژه اگر با موسیقی و تصاویر خاصی همراه شوند. این تیزرها علاوه‌بر معرفی برند شما، به‌مرور زمان تاثیر بسزایی در افزایش وفاداری مشتریان دارند.

• تبلیغات رویدادها و کمپین‌ها: برای تبلیغات رویدادها و کمپین‌های تبلیغاتی باید از تیزرهایی استفاده شود که در زمان کوتاه، حس هیجان و فوریت را در مخاطب ایجاد کند. تیزرهای تلفیقی و تیزرهای استاپ موشن برای این هدف مناسب هستند. این تیزرها با تصاویر واقعی و همینطور انیمیشن یا حتی با استفاده از تکنیک‌های خاص مانند استاپ موشن حس منحصربه‌فردی در مخاطبان ایجاد کرده و آن‌ها را ترغیب می‌کنند در رویداد یا کمپین شما شرکت کنند یا حداقل پیگیر باشند.

• تشویق به خرید و افزایش فروش: برای تشویق به خرید و افزایش فروش، تیزرهایی که به‌وضوح مزیت‌های محصول یا پیشنهادت ویژه‌ای را به مخاطب معرفی می‌کنند، بیشترین تاثیر را دارند. تیزرهای فروش معمولاً کوتاه و هدفمند هستند و باید بر نیازهای مخاطب تمرکز کنند.  در میان انواع تیزرهای تبلیغاتی، تیزر رئال و موشن گرافیک برای تشویق مخاطب به خرید و افزایش فروش بهترین انتخاب به‌شمار می‌روند.

اهمیت تیزر تبلیغاتی در بازاریابی و برندینگ

در بازار رقابتی امروز جلب توجه مخاطب فقط با تبلیغات معمول و سبک قدیمی ممکن نیست؛ تیزرهای تبلیغاتی، چون خیلی کوتاه هستند، می‌توانند تاثیر زیادی بر روی مخاطب داشته باشند و پیام برند را در مدت کوتاهی به مخاطب منتقل کنند. تصاویر جذاب، موسیقی مهیج و پیام‌های کوتاه در قالب کلیپ تبلیغاتی، سریع و راحت در ذهن مخاطب جای می‌گیرد. در واقع تیزر نوعی برندینگ است؛ در قالب تیزر انیمیشنی، فیلم‌ تبلیغاتی یا حتی کلیپ‌ معرفی انواع محصول و خدمات.

استفاده از تبلیغات تصویری در قالب تیزر از دهه‌های گذشته تاکنون یکی از استراتژی‌های موفق در تبلیغات بوده است. در گذشته فیلم‌های تبلیغاتی عمدتاً طولانی بودند، اما با گذشت زمان و تغییر رفتار و خواسته مخاطبان، نیاز به استفاده از کلیپ‌های تبلیغاتی کوتاه‌تر و هدفمندتر به‌وجود آمد. نقطه‌توجه تیزر بر روی بخش‌های اصلی و مهم پیام به‌شکلی جذاب و تاثیرگذار است.

مزایای تیزرهای تبلیغاتی در بازاریابی

یکی از بزرگ‌ترین مزایای تیزرهای تبلیغاتی، انتقال راحت و سریع پیام برند است. این کلیپ‌های تبلیغاتی خلاقانه با روش داستان‌سرایی یا Storytelling مخاطب را جذب می‌کنند. چون معمولا کوتاه هستند، بیشتر در شبکه‌های اجتماعی یا سوشال مدیا به اشتراک گذاشته می‌شوند.  تبلیغات ویدئویی آنلاین به‌سرعت پخش می‌شوند و تاثیر زیادی بر افزایش آگاهی از برند و برندینگ دارند. به زبان ساده تیزر تبلیغاتی روشی برای جذب مخاطب کسب‌وکارها و در نتیجه افزایش فروش و وفاداری مشتریان است. استفاده از انواع تیزرهای تبلیغاتی نوعی استراتژی بازاریابی بوده که نه‌تنها به صاحبین کسب‌وکار کمک می‌کند محصولات جدید خود را به مخاطبین معرفی کنند و آگاهی مشتریان از برند را بالا ببرند، بلکه نتیجه موفقیت‌آمیزی در فروش و کمپین‌های تبلیغاتی دارد. 

نتیجه‌گیری

تیزرهای تبلیغاتی در دنیای تبلیغات مدرن نقش بسیار مهم و پررنگی دارند. امروز تبلیغات به شیوه معمول و قدیمی دیگر پاسخگو نیست و باید از روش‌های جدید تبلیغاتی استفاده شود. به‌مرور زمان نیازها و خواسته‌های مشتری تغییر کرده است و اکثر افراد مشغله‌های بسیار و وقت کمی دارند؛ از اینرو توصیه می‌شود از شیوه‌هایی برای تبلیغات استفاده شود که وقت چندانی از مخاطب نگیرد و در عین حال جذاب نیز باشد. تیزرهای تبلیغاتی یکی از همین روش‌های تبلیغاتی جدید و مدرن محسوب می‌شوند. همانطور که در این مقاله توضیح داده شد، انواع تیزرهای تبلیغاتی وجود دارد که صاحبین کسب‌وکار باید متناسب با هدف و شناختی که از برند خود دارند، بهترین نوع را انتخاب کنند تا به نتایج قابل‌قبولی دست پیدا کنند؛ یعنی تیزر رئال برای معرفی محصولات جدید، تیزر انیمیشن و موشن گرافیک برای افزایش آگاهی از برند، تیزر تلفیقی و استاپ موشن برای تبلیغات رویدادها و کمپین‌ها و در نهایت تیزر فروش برای تشویق به خرید و افزایش فروش هر کدام به‌نوعی کمک می‌کنند تا به اهداف خود دست یابید. با بهره‌گیری از تکنولوژی‌های پیشرفته، برنامه‌ریزی دقیق و پلتفرم‌های مناسب، می‌توانید تیزرهای تبلیغاتی حرفه‌ای بسازید تا برند خود را در ذهن‌ها ماندگار کنید؛ هر تیزر فرصتی است برای ارتباط بهتر با مخاطب و آگاهی آن‌ها از برند شما در بازار.

چه تفاوتی بین تیزر تبلیغاتی و تبلیغ کامل وجود دارد؟

تیزر تبلیغاتی یک ویدیو یا کلیپ کوتاه است که هدف آن جلب توجه مخاطب و ایجاد حس کنجکاوی است. این نوع تبلیغ معمولاً بخشی از اطلاعات یا داستان را نشان می‌دهد تا مخاطب ترغیب شود به دنبال اطلاعات بیشتری بگردد. در مقابل، تبلیغ کامل به طور کامل اطلاعات محصول یا خدمات را ارائه می‌دهد و معمولاً طولانی‌تر است و به همه جنبه‌های پیام تبلیغاتی می‌پردازد.

چگونه می‌توانم تعیین کنم که چه نوع تیزری برای کسب‌وکارمان مناسب است

بررسی رفتار مخاطبان و هدف‌گذاری دقیق به شما در انتخاب نوع مناسب کمک می‌کند. تیزرهای رئال یا انیمیشنی ممکن است مناسب باشند. برای افزایش آگاهی از برند، تیزرهای برندینگ مانند موشن گرافیک یا انیمیشن‌های خلاقانه می‌توانند موثر باشند.

استاپ موشن چیست؟ استاپ موشن (Stop Motion) تکنیکی است بسیار قدیمی که با حرکت دادن فریم‌به‌فریم مدل، انیمیشن ساخته می‌شود. در این روش از مدل موردنظر در حالت‌های مختلف عکس‌برداری شده و در نهایت این عکس‌ها کنار هم گذاشته می‌شوند تا انیمیشن و ویدئوی نهایی ساخته شود؛ از انیمیشن خمیری و عروسکی گرفته تا تبلیغات ویدئویی و ویدئو مارکتینگ. نکته جالب‌توجه استاپ موشن در  سادگی آن است؛ یعنی به تجهیزات پیچیده احتیاج ندارد. تنها با یک دوربین ساده، نرم‌افزارهایی مانند Dragon Frame و Stop Motion Studio و کمی صبر و حوصله و چاشنی خلاقیت می‌توانید انیمیشن‌های جذاب و گیرا بسازید. در کسب‌کارهای امروزی که تولید محتوا متعارف و مرسوم شده، استاپ موشن یکی از روش‌های تولید محتوای خلاقانه به‌حساب می‌آید که در عین سادگی، جذب مخاطب بالایی دارد.

قبل از مطالعه باقی مقاله، پیشنهاد می‌کنیم ویدئو زیر که استاپ موشن را به زبان ساده توضیح داده است، ببینید.

استاپ موشن چیست؟

همانطور که اشاره شد استاپ موشن یک تکنیک انیمیشن‌سازی قدیمی است که از حرکت‌های کوچک و تدریجی مدل عکس گرفته می‌شود؛ این مدل می‌تواند بسته به نیاز شما هر چیزی باشد، از عروسک گرفته تا انسان. سپس این عکس‌ها به صورت فریم‌به‌فریم پشت سر هم قرار می‌گیرند و یک ویدئوی متحرک ساخته می‌شود. برای آشنایی بیشتر با انیمیشن، پیشنهاد می‌شود مقاله انیمیشن چیست را نیز مطالعه کنید.

تکنیک استاپ موشن به‌عنوان یکی از تکنیک‌های انیمیشن‌سازی خلاقانه شناخته می‌شود. در این تکنیک احتیاجی به نقاشی یا طراحی دیجیتال نیست؛ زیرا از اشیای واقعی برای ساختن انیمیشن استفاده می‌شود. برای همین استاپ‌موشن یکی از محبوب‌ترین روش‌های ساخت انیمیشن به‌شمار می‌رود. این تکنیک در بسیاری از فیلم‌ها، تبلیغات و سریال‌های معروف به‌کار رفته است. نمونه‌های موفق این آن کارتون پت و مت و بره ناقلا بوده که به احتمال زیاد تماشا کرده‌اید. برای آنکه تفاوت استاپ موشن و موشن گرافیک را هم بدانید پیشنهاد می‌کنیم مقاله مربوط به آن را هم مطالعه کنید.

اهمیت استاپ موشن در دنیای امروز

استاپ موشن یکی از قدیمی‌ترین و جذاب‌ترین تکنیک‌های انیمیشن‌سازی است که با استفاده از تصاویر و تکنیک ‌انیمیشن فریم‌به‌فریم، ویدئو ساخته می‌شود. اما نکنه مهم در استاپ موشن ایجاد تغییرات جزئی در هر فریم است تا به بیننده حس حرکت القا شود.  اما چرا تکنیک استاپ موشن همچنان پس از گذشت زمان و با وجود قدیمی بودن، همچنان در دنیای انیمیشن‌سازی و تبلیغات ویدئویی محبوبیت دارد؟! چون با کمترین تجهیزات و هزینه بسیار کم و فقط با یک دوربین و کمی صبر و حوصله و خلاقیت، نتایج شگفت‌انگیز و خارق‌العاده خواهد شد.

استاپ موشن نه‌تنها در سینما، بلکه در ویدئو مارکتینگ، ساخت تیزر تبلیغاتی و ساخت انیمیشن‌ تبلیغاتی و حتی در تولید محتوا برای شبکه‌های اجتماعی، جایگاه ویژه‌ای پیدا کرده است. حتی جالب‌توجه است که حتی برندهای بزرگ و مطرح هم از استاپ موشن برای تبلیغات ویدئویی استفاده می‌کنند و پیام‌ خود را به شکل متفاوت و خلاقانه به مخاطب منتقل می‌کنند.

استاپ موشن و مفهوم خلاقیت در هم تنیده‌اند؛ بدین معنی که با استفاده از این تکنیک می‌توان خلاق بود و ویدئوهای خلاقانه تولید کرد؛ از عروسک‌های خمیری گرفته تا هر چیز دیگری که فکرش را بکنید. علاقه، دوربین، نرم‌افزار استاپ موشن و مدل تنها پیش‌نیاز یادگیری استاپ موشن است؛ بنابراین نیازی نیست هنرمند و حرفه‌ای باشید و به استودیوهای بزرگ دسترسی داشته باشید.

تاریخچه استاپ موشن در سینما

تکنیک استاپ موشن برای اولین بار در فیلم Humpty Dumpty Circus  در سال 1908 دیده شد. مدل استفاده شده در این فیلم عروسک‌های آکروبات بود که توانست مخاطبان خود را جذب کند. اما این تکنیک تا دهه 1910 محبوبیت بیشتری کسب نکرد. هرچند چندین سال بعد در سال 1920 یکی از تکنیک‌های پرطرفدار در فیلم‌های سینمایی شد.

ری هری هاوزن یکی از پیشگامان تکنیک استاپ موشن بود و در فیلم‌های Jason and the Argonauts و Clash of the Titans  این تکنیک را به اوج محبوبیت رساند. ری هری هاوزن از استاپ موشن برای خلق موجودات فانتزی و جلوه‌های ویژه‌ استفاده کرد که در زمان خود تحولی بزرگ در سینما به‌شمار می‌رفت. بسیاری از فیلم‌های سینمایی استاپ موشن محبوب امروز از این میراث بهره برده‌اند.

کاربردهای استاپ موشن

• فیلم و سینما

• ویدئو مارکتینگ

• تبلیغات ویدئویی؛ تیزر تبلیغاتی

• آموزش

آشنایی با انواع استاپ موشن

استاپ موشن بسته به سوژه یا مدل انواع مختلفی دارد که هر کدام ویژگی‌های منحصر به خود را دارند. در این بخش قصد داریم 7 نوع استاپ موشن را بررسی کنیم:

استاپ موشن خمیری (Claymation)

در این استاپ موشن سوژه که معمولا عروسک یا شخصیت‌ خمیری بوده به تدریج و با تغییرات جزئی حرکت داده می‌شود؛ در نهایت تمام این فریم‌ها کنار هم گذاشته می‌شوند و فیلم نهایی ساخته می‌شود. این انیمیشن محبوبیت بسیاری دارد، زیرا خمیر به‌راحتی شکل می‌گیرد و می‌توان آن را به حالت‌های مختلف درآورد. از نمونه‌های موفق انیمیشن خمیری، بره ناقلا و پت و مت است که در سراسر دنیا شناخته شده است.

استاپ موشن عروسکی (Puppet Animation)

در این استاپ موشن از عروسک‌هایی با مفاصل متحرک استفاده می‌شود. بدین صورت که با هر بار حرکت عروسک، عکس گرفته می‌شود و سپس این تصاویر فریم‌به‌فریم کنار هم قرار می‌گیرند. 

انیمیشن کاغذی (Cutout Animation)

در انیمیشن کاغذی یا Cutout Animation از تکه‌های کاغذ یا پارچه برای ایجاد شخصیت‌ها و صحنه‌ها استفاده می‌شود. این تکه‌های کاغذ یا پارچه به تدریج جابه‌جا می‌شوند و از هر تغییر کوچک آن‌ها عکاسی می‌شود. این روش یکی از ساده‌ترین و کم‌هزینه‌ترین انواع استاپ موشن محسوب می‌شود که معمولاً در پروژه‌های آموزشی یا برای آموزش طراحی استاپ موشن استفاده می‌شود. استاپ موشن کاغذی برای افراد تازه‌کار بهترین گزینه است.

پیکسلیشن (Pixilation)

در این نوع انیمیشن به‌جای شی یا آبجکت از انسان به‌عنوان مدل استفاده می‌شود؛ یعنی از حرکات عروسک‌مانندِ این افراد عکاسی می‌شود. به‌علاوه  تکنیک پیکسلیشن  اغلب در فیلم‌های فانتزی و تیزرهای تبلیغاتی به‌کار می‌رود.

انیمیشن مدل (Model Animation)

یکی از قدیمی‌ترین روش‌های ساخت استاپ موشن است که در گذشته برای جلوه‌های ویژه فیلم‌های سینمایی استفاده می‌شد. در این تکنیک از مدل‌های واقعی استفاده می‌شود و سپس با استاپ موشن به‌حرکت درمی‌آیند؛ مانند فیلم‌های King Kong و Star Wars. با اینکه امروزه جلوه‌های ویژه کامپیوتری جایگزین این نوع استاپ موشن شده‌اند، اما همچنان به‌دلیل داشتن «حس واقعی» مورد توجه است.

استاپ موشن سیلوئت (Silhouette Animation)

در این استاپ موشن از سایه‌ یا اصطلاحا سیلوئتِ مدل یا شخصیت‌های داستان، برای روایت داستان استفاده می‌شود؛ نور پشت صحنه تابیده می‌شود و سایه‌ها به‌تدریج حرکت می‌کنند. معمولا از این استاپ موشن برای پروژه‌های کوتاه استفاده می‌شود.

انیمیشن آبجکت (Object Animation)

انیمیشن آبجکت یا اشیا یکی دیگر از روش‌های خلاقانه استاپ موشن است که در آن از اشیای روزمره مانند وسایل خانگی، اسباب‌بازی‌ و ابزارهای مختلف استفاده می‌شود. این تکنیک به ویژه در تبلیغات ویدیوئی بسیار پرکاربرد است. برندها با این تکنیک محصولات خود را متحرک کرده و به‌شکلی متفاوت تبلیغ می‌کنند.

ابزارهای لازم برای ساخت استاپ موشن

انتخاب درست ابزار و تجهیزات با کیفیت و حرفه‌ای در ساخت انیمیشن اهمیت بسیاری دارد؛ البته همانطور که پیش‌تر نیز اشاره شد برای ساخت استاپ موشن نیازی به ابزارهای گران‌قیمت و پیشرفته نیست. در این بخش ابزارهای مورد نیاز برای شروع را معرفی خواهیم کرد:

• دوربین: دوربین مناسب در کیفیت نهایی ویدئو و انیمیشن تاثیر بسزایی دارد؛ البته این مسئله بدین معنی نیست که برای شروع حتما باید از دوربین حرفه‌ای استفاده کنید؛ در حالی که سازندگان انیمیشن استاپ موشن از دوربین‌های DSLR و با کیفیت بالا استفاده می‌کند، شما می‌توانید حتی از دوربین موبایل خود نیز استفاده کنید

• سه‌پایه: در کنار دوربین حتما باید سه‌پایه هم تهیه شود؛ چون دوربین همیشه باید ثابت بماند؛ چرا که لرزش دوربین نتیجه کار را غیرحرفه‌ای و حتی خراب می‌کند. 

• ریموت کنترل یا تایمر: با این تجهیزات، بدون لمس دوربین می‌توانید فریم‌ها را ثبت کنید و از هرگونه لرزش احتمالی دوربین جلوگیری کنید.

• نرم‌افزارهای حرفه‌ای برای تدوین و ویرایش: پس از عکاسی فریم به فریم، نوبت به ویرایش و تدوین تصاویر می‌رسد. این مرحله به‌اندازه عکاسی اهمیت دارد؛ زیرا عکس‌ها باید به‌گونه‌ای پشت‌سر‌هم قرار بگیرند که کاملا طبیعی و روان به‌نظر برسد. حالا زمان انتخابِ نرم‌افزارهای مناسب برای استاپ موشن رسیده است. اگر به‌دنبال نرم‌افزاری حرفه‌ای برای ساخت استاپ موشن هستید، Dragon Frame یکی از بهترین و محبوب‌ترین‌ها است که کنترل کاملی بر روند عکاسی و ویرایش می‌دهد؛ قابلیت‌هایی نظیر مدیریت فریم، تنظیمات نور و زمان‌بندی دقیق. این نرم‌افزار در استودیوهای بزرگ برای تولید فیلم‌های سینمایی استاپ موشن به‌کار می‌رود. نرم‌افزار بعدی Stop Motion Studio است که در مقایسه با Dragon Frame رابط کاربری ساده‌تری دارد و مناسب مبتدیان است. این نرم‌افزار برای آن دسته از افرادی که با دوربین گوشی کار می‌کنند، انتخاب بهتری است. 

• نرم‌افزارهای مناسب برای ویرایش نهایی و افکت‌های صوتی: در مرحله آخر ادیت نهایی بر روی استاپ موشن زده می‌شود تا محصول نهایی حرفه‌ای‌تر و زیبا‌تر شود. برای جذاب شدن بیشتر ویدئوی استاپ موشن می‌توانید با نرم‌افزارهایی مانند Adobe Premiere Pro یا Final Cut Pro به استاپ موشن صدا و افکت اضافه کنید و یا حتی در صورت نیاز رنگ ویدئو را نیز اصلاح کنید.

مراحل ساخت استاپ موشن

تا اینجا با ابزارها و تجهیزات مورد نیاز ساخت استاپ موشن آشنا شدیم. در این بخش قصد داریم مراحل ساخت استاپ موشن را یاد بگیریم تا با برنامه‌ریزی درست محصولی زیبا، جذاب و حرفه‌ای تولید کنیم. ساخت استاپ موشن شامل چهار مرحله اصلی می‌شود: 

• پیش‌تولید (Pre-Production): نوشتن داستان یا سناریو‌نویسی و طراحی صحنه؛ یعنی باید از همان ابتدا داستان مشخص و کاملی داشته باشید. نوشتن داستان برای استاپ موشن مانند سناریونویسیِ فیلم و سریال از مراحل اصلی و حیاتی ساخت استاپ موشن است.  بعد از نوشتن داستان، نوبت به طراحی صحنه می‌رسد؛ یعنی طراحی فضای داستان و محیطی که شخصیت‌های داستان در آن ایفای نقش می‌کنند. 
• عکاسی فریم‌به‌فریم: در این مرحله باید توجه ویژه‌ای به تنظیمات دوربین و نورپردازی داشته باشید. بنا به دلایلی که توضیح داده شد، استفاده از سه‌پایه نیز ضروری است. برای اینکه نور در طول زمان تغییر نکند، توصیه می‌شود ار نور مصنوعی استفاده کنید. علاوه بر این موارد، تنظیم دقیق فریم‌ها و فاصله زمانی بین آن‌ها در کیفیت نهایی ویدیو اهمیت بسیاری دارد. به‌‌عنوان مثال هر ثانیه از انیمیشن، حدودا به ۱۰ تا ۱۲ فریم نیاز خواهد داشت.
• ویرایش: حالا باید عکس‌هایی را که گرفته‌اید در یکی از نرم‌افزارهای معرفی شده با دقت و حوصله پشت‌سرهم قرار بدهید تا حرکت نهایی شکل بگیرد.
• پس‌تولید (Post-Production): در این مرحله استاپ موشن شما تقریبا آماده است، اما با چند تکنیک ساده قابلیت حرفه‌ای‌تر شدن هم دارد؛ یعنی صداگذاری، افزودن افکت‌های ویژه، دیالوگ و موسیقی پس‌زمینه با نرم‌افزارهایی مانند Adobe Premiere Pro و Final Cut Pro.

ویدئو زیر آموزش ساده‌ای از ساخت استاپ موشن با موبایل است. پیشنهاد می‌کنیم حتما آن را تماشا کنید

نتیجه‌گیری؛ چرا استاپ موشن یاد بگیریم؟

در پاسخ به این سوال می‌توان گفت چون این روش کم‌هزینه بوده و احتیاج به تجهیزات گران‌قیمت ندارد. در مدت زمان خیلی کوتاه قابل‌ یادگیری است. بنابراین نه‌تنها در هزینه بلکه در زمان نیز صرفه‌جویی می‌شود. علاوه بر این روش تبلیغاتی استاپ موشن برای کسب‌وکارهای کوچک یا افرادی که بودجه محدودی دارند، بسیار کاربردی است و در عین حال، کیفیت خروجی ویدیو استاپ موشن با انیمیشن‌های حرفه‌ای‌تر قابلیت رقابت نیز دارد. تاریخ نشان داده که تکنیک استاپ موشن هیچ وقت قدیمی نخواهد شد، بلکه فقط به‌شکل‌های مختلف و با توجه به نیاز روز تغییر می‌کند. به‌طور کلی اگر صاحب کسب‌وکار بزرگ یا حتی کوچک هستید، توصیه می‌شود برای مارکتینگ یا همان بازاریابی از استاپ موشن برای تبلیغات و رونق کسب‌وکار خود استفاده کنید.

برای شروع ساخت استاپ موشن به چه مهارت‌هایی نیاز دارم؟

برای شروع ساخت استاپ موشن، نیازی به مهارت‌های پیچیده‌ای ندارید. آشنایی ابتدایی با عکاسی، توانایی کار با نرم‌افزارهای ویرایش تصویر و صدا، و صبر و دقت در کار کافی است. با تجربه بیشتر، می‌توانید مهارت‌های خود را در زمینه نورپردازی، تنظیمات دوربین و صداگذاری تقویت کنید. نکته مهم، علاقه به خلاقیت و طراحی است.

چقدر زمان لازم است تا یک استاپ موشن ساخته شود؟

مدت زمان ساخت یک پروژه استاپ موشن به پیچیدگی صحنه و تعداد فریم‌ها بستگی دارد. برای مثال، ساخت یک ویدیوی ۱۰ ثانیه‌ای ممکن است ساعت‌ها زمان ببرد، چرا که برای هر ثانیه معمولاً ۱۲ تا ۲۴ فریم نیاز است. هر چقدر حرکات دقیق‌تر و جزئیات بیشتر باشد، زمان ساخت نیز طولانی‌تر خواهد بود.

انیمیشن یا پویانمایی به متحرک‌سازی تصاویر گفته می‌شود؛ این تصاویر پشت‌سرهم قرار می‌گیرند؛ به‌گونه‌ای که بیننده تصور می‌کند تصاویر در حال حرکت هستند. همان‌طور که دایرةالمعارف بریتانیکا اشاره می‌کند:

Animation is the art of making inanimate objects appear to move. It is an artistic impulse that long predates the movies.

(انیمیشن هنری است که به اشیای بی‌جان ظاهر حرکت می‌دهد. این هنر، تمایلی هنری است که تاریخ آن به مراتب پیش از ظهور سینما بازمی‌گردد.) در واقع می‌توان این‌گونه گفت که در ذهن بیننده توهم حرکت ایجاد می‌شود. این هنر با استفاده از تکنیک‌های مختلف مانند انیمیشن سنتی، انیمیشن سه‌بعدی، استاپ موشن و موشن گرافیک به یکی از قدرتمندترین ابزارهای بصری تبدیل شده است. انیمیشن در صنعت فیلم‌سازی، تبلیغات و آموزش نقش برجسته‌ای دارد و با شخصیت‌پردازی و داستان‌سرایی نیز همراه می‌شود. امروزه با ظهور تکنولوژی‌های نوین مانند واقعیت افزوده و هوش مصنوعی، پیش‌بینی می‌شود در آینده، انیمیشن با رشد و پیشرفت‌های مضاعف همراه شود. انیمیشن فقط محدود به بازی و سرگرمی نمی‌شود، بلکه در آموزش و تبلیغات خلاقانه نیز به‌کار می‌رود.

انیمیشن چیست؟ 

وقتی صحبت از انیمیشن یا پویانمایی می‌شود، احتمالا اولین چیزی که به ذهن می‌رسد، فیلم‌های کارتونی محبوبی است که در دوران کودکی تماشا کرده‌ایم. انیمیشن یا همان پویانمایی، هنری است که در صنعت سینما به‌کار می‌رود. گفتیم انیمیشن، هنر متحرک سازی یا اصطلاحا انیمیت تصاویر است؛ به‌گونه‌ای که بیننده تصور می‌کند تصاویری که می‌بینند جان داشته و حرکت می‌کنند. اما در واقعیت  تصاویر با تغییرات جزئی در هر فریم، پشت سرهم قرار می‌گیرند و سرعت‌شان به‌قدری زیاد می‌شود که بیننده تعبیر دیگری از واقعیت می‌کند. انیمیشن در صنعت فیلم‌سازی، تبلیغات، آموزش و حتی بازی‌های ویدیوئی کاربرد دارد. در کارتون و فیلم‌های انیمیشن نیز از این هنر زیبا استفاده شده است؛ کارتون‌هایی از جمله میکی موس یا شرک که به احتمال زیاد به گوش شما خورده است. انیمیشن در اصل نقاشی متحرک یا فیلم متحرک‌ای است که از تصاویر دیجیتال یا دستی ساخته می‌شود و در انواع انیمیشن سه‌بعدی یا انیمیشن دو بعدی ارائه می‌شود. انیمیشن نیز مانند انواع ویدئوهای دیگر، با هنر داستان‌سرایی و شخصیت‌پردازی آمیخته شده است.

پیشنهاد می‌کنیم برای درک بهتر اینکه انیمشن چیست و چگونه ساخته می شود، ویدئو زیر را تماشا کنید

یکی از جنبه‌های زیبای انیمیشن در اجرایی کردن آن به روش‌های متنوع است؛ یعنی با هر چیزی می‌توان انیمیشن ساخت. از نقاشی روی کاغذ گرفته تا مدل‌های سه‌بعدی در کامپیوتر. در گذشته انیمیشن، نوعی نقاشی متحرک بود، اما امروزه با پیشرفت تکنولوژی، کامپیوتری شده که به آن انیمیشن‌ دیجیتالی یا انیمیشن کامپیوتری گفته می‌شود و به‌شخصی که این کار را انجام می‌‌دهد نیز انیماتور می‌گویند.

توضیح خواهیم داد که انیمیشن در ایران چگونه شروع شد و چطور از گذشته تا به امروز توانسته جایگاه ویژه‌ای در صنعت پویانمایی کسب کند. سابقه انیمیشن در ایران به بیش از ۵۰ سال می‌رسد و تا کنون این آثار به تعداد قابل‌توجهی رسیده است. در ادامه تفاوت‌ بین انیمیشن سنتی و انیمیشن دیجیتال را بررسی خواهیم کرد؛ همچنین تکنیک‌هایی نظیر استاپ موشن و نحوه ساخت فیلم‌های سه‌بعدی را بررسی می‌کنیم. به طور کلی در این مقاله قصد داریم شما را با جهان انیمیشن آشنا کنیم. به‌علاوه به این سوالات رایج پاسخ بدهیم: «چگونه انیمیشن بسازیم؟»، «پویانمایی چه کاربردهایی دارد؟»، « انیمیشن چه تاثیری بر کودکان دارد؟» و «نقش انیمیشن در تبلیغات چیست؟».

تاریخچه انیمیشن در دنیا

در این بخش قصد داریم به تاریخچه انیمیشن و اینکه از کجا شروع شد، بپردازیم. قدمت انیمیشن به سال‌ها قبل برمی‌گردد. انیمیشن قرن‌ها پیش از دوران پارینه‌سنگی شروع شد؛ زمانی که انسان‌های نخستین بر روی غارها اشکال مختلف ترسیم می‌کردند. آثار هنری دوران پارینه‌سنگی و رسم چندین تصویر پی‌درپی از حیوانات حاکی از نخستین تلاش‌های انسان‌ها برای ایجاد تصاویر متحرک بود.  اما انیمیشن به سبک نوین از قرن نوزدهم به‌شکلی جدی‌تر آغاز شد. زوئتروپ و پراکسی‌نوسکوپ از جمله دستگاه‌هایی بودند که به تکامل انیمیشن کمک کردند و الهام‌بخش هنرمندان آتی شدند. نقطه عطف انیمیشن در فیلم‌سازی انیمیشنی با فیلم کوتاه Fantasmagorie توسط امیل کول (Émile Cohl) در سال ۱۹۰۸ بود. Fantasmagorie یکی از نخستین فیلم‌های انیمیشن به‌شمار می‌رود که با دست فریم‌به‌فریم کشیده شده است.

اما شاید بتوان گفت ساخت انیمیشن حرفه‌ای با ظهور والت دیزنی شروع شد. والت دیزنی با ساخت میکی موس در سال ۱۹۲۸ در دنیای انیمیشن تحول به پا کرد. میکی موس اولین شخصیت انیمیشنی بوکه طرفداران بسیاری داشت و از آن پس، دیزنی به‌عنوان پیشگامان صنعت پویانمایی یا انیمیشن به‌شمار می‌رود. به‌دنبال آن فیلم‌ سفید‌برفی و هفت کوتوله و پری دریایی کوچولو رونمایی شدند. انیمیشن سنتی دیزنی که با استفاده از نقاشی متحرک و سل انیمیشن تولید می‌شد تا سال‌ها به عنوان استاندارد این صنعت شناخته می‌شد. در دهه‌های بعد پیکسار پا به عرصه انیمیشن کامپیوتری گذاشت و فیلم‌های سه‌بعدی داستان اسباب‌بازی، باری دیگر انقلابی به پا کرد. 

تاریخچه انیمیشن در ایران

برخلاف تصور عموم که انیمیشن و تصاویر متحرک را پدیده‌ای مدرن و غربی می‌دانند، شواهد نشان می‌دهد ایرانیان از هزاران سال پیش به متحرک‌سازی علاقه‌مند بودند. یکی از نمونه‌های بسیار معروف و قدیمی، جام بز در شهر سوخته سیستان و بلوچستان با قدمت 5000 ساله است. بر روی این جام سفالی از برگ خوردن درخت یک بز نقاشی‌های پی‌درپی کشیده شده است. جام بز به‌عنوان اولین نمونه‌های انیمیشن یا پویانمایی شناخته می‌شود. هرچند این نوع انیمیشن با مفهوم و استانداردهای مدرن و امروزیِ انیمیشن متفاوت است. اما چیزی است که بدیهی است، تمایل انسان به متحرک‌سازی و روایت داستان است.

اما انیمیشن مدرن در ایران داستان متفاوتی دارد؛ اولین تلاش‌های جدی ساخت انیمیشن در ایران به اوایل قرن بیستم برمی‌گردد. نخستین فیلم کارتونی ایرانی در دهه 1330 خورشیدی توسط اسفندیار احمدیه از بنیان‌گذارن هنر پویانمایی در ایران ساخته شد. اسفندیار احمدیه پدر انیمیشن ایران، خالق کارتون ایرانی موش و گربه بود. او این کارتون کوتاه  4 دقیقه‌ای را به‌شیوه سل انیمیشن یا همان نقاشی بر روی طلق تولید کرد. در همان دوران پرویز اصانلو نیز با تولید انیمیشن، نقشی مهمی در توسعه این هنر در ایران ایفا کرد؛ هرچند با محدودیت‌ امکانات و تکنولوژی مواجه بود. سرانجام با تلاش و همت و همینطور خلاقیتی که داشت، توانست تمام محدودیت‌ها را کنار بزند. پرویز اصانلو تمام مراحل متحرک‌سازی را با دست انجام داد و سپس برای چاپ و تکمیل به انگلستان ارسال کرد. این هنرمندان پیشگام، راه را برای نسل‌های بعد باز کردند و همین سبب شد امروزه انیمیشن در ایران یکی از شاخه‌های هنری مهم محسوب شود.

پویانمایی ایران پس از انقلاب اسلامی نیز با سرعت بیشتری رشد کرد؛ از جمله تاسیس مرکز پویانمایی صبا در دهه ۱۳۷۰ به‌عنوان بزرگ‌ترین نهاد تولید و حمایت از انیمیشن ایرانی، سالانه هزاران دقیقه فیلم انیمیشن تولید و از سازندگان این هنر حمایت می‌کند. یکی دیگر از نقاط عطف پویانمایی در ایران، ظهور استودیوهای مستقل و انیمیشن‌سازان جوانی است که با تکنیک‌های انیمیشن دیجیتالی و متحرک‌سازی کامپیوتری آثار خلاقانه‌ای ساختند. صبا بستری برای رشد انیماتورهای جوان و خلاق ایرانی فراهم کرده و با تولید آثاری مانند شکرستان، توجه جهان را به آثار پویانمایی ایرانی جلب کرده است. 

با ظهور تکنولوژی‌ پویانمایی ایران نیز وارد دوره‌ای جدید شد. در حالی که در گذشته بیشتر آثار به‌صورت سنتی تولید می‌شدند، امروزه شاهد رشد روزافزون انیمیشن کامپیوتری و انیمیشن سه‌بعدی  با نرم‌افزارهای پیشرفته Maya و Blender هستیم. هرچند محدودیت‌ها و چالش‌های بسیاری بر سر راه این هنر در ایران وجود دارد، اما رشد و پیشرفت‌های چشمگیر این حوزه نشان از آینده‌ روشن صنعت پویانمایی در ایران دارد.

انواع انیمیشن

انیمیشن براساس تکنیک‌های متحرک‌سازی به چند دسته تقسیم می‌شود. هر کدام از انواع انیمیشن ویژگی‌های خاص خود را دارند که آن‌ها را از یکدیگر متمایز می‌کند. در این بخش به بررسی انواع انیمیشن می‌پردازیم و توضیح می‌دهیم از هر کدام کجا استفاده می‌شود.

انیمیشن سنتی (Traditional Animation)

در این روش هر فریم روی صفحات شفاف طلق (سلول) کشیده می‌شود؛ سپس این تصاویر پشت سر هم قرار می‌گیرند و با سرعت مناسب نشان داده می‌شوند تا تصاویر متحرک ساخته شود. از نمونه آثار سل انیمیشن در دوران طلایی هالیوود استفاده می‌شد؛ آثاری همچون سفید برفی و هفت کوتوله یا میکی موس توسط دیزنی. در گذشته ساخت انیمیشن فرایندی طاقت‌فرسا و همینطور زمان‌بر بود و به نیروی انسانی زیادی احتیاج داشت؛ به‌ همین دلیل به تدریج جای خود را به روش‌های دیجیتال داد؛ البته ناگفته نماند که انیمیشن سنتی همچنان جایگاه خاص خود را در میان انیماتورهای کلاسیک دارد، چرا که به‌طور خاص به شخصیت‌پردازی در انیمیشن و دقت در جزئیات تصاویر کمک بسیاری می‌کند. این روش در آثار هنری و فیلم‌های کوتاه انیمیشن هنوز هم جذابیت خود را حفظ کرده است.

انیمیشن دو‌بعدی (2D Animation)

انیمیشن دو بعدی امروزه بیشتر به‌صورت دیجیتال انجام می‌شود. برخلاف انیمیشن سنتی که فریم‌ها دستی کشیده می‌شوند، در این نوع انیمیشن، تصاویر و شخصیت‌ها در محیط‌های نرم‌افزاری مانند Adobe Animate یا Toon Boom طراحی و متحرک می‌شوند؛ مانند فیلم‌های کارتونی مشهورِ تام و جری و تبلیغات کوتاه. یکی از مزایای انیمیشن دو بعدی در مقایسه با سایر روش‌ها، انعطاف‌پذیری و سرعت بالای اجرای آن است. از این نوع انیمیشن در آموزش و تبلیغات استفاده می‌شود، زیرا قابلیت انتقال سریع پیام به مخاطب را دارد.

 انیمیشن سه‌بعدی (3D Animation)

انیمیشن سه‌بعدی یکی از پیشرفته‌ترین انواع انیمیشن دیجیتال محسوب می‌شود و در مقایسه با انواع دیگر واقعی‌تر به‌نظر می‌رسد. در این روش شخصیت‌ها و صحنه‌ها در محیط‌های سه‌بعدی کامپیوتری مانند Maya و Blender مدل‌سازی می‌شوند و به آن‌ها حرکت و جان داده می‌شود. یکی از برجسته‌ترین نمونه‌های انیمیشن سه‌بعدی، فیلم داستان اسباب‌بازی است که توسط پیکسار ساخته شد و تحولی در این صنعت به وجود آورد.

استاپ موشن (Stop Motion)

انیمیشن کابوس قبل از کریسمس یکی از نمونه‌هایی است که با استاپ موشن ساخته شده است. در استاپ موشن اشیا یا عروس و یا مدل در هر فریم تغییرات جزئی داده می‌شود؛ از هر تغییر عکاسی می‌شود. سپس این تصاویر کنار هم قرار می‌گیرند و بیننده تصور می‌کند آنچه می‌بیند حرکت می‌کند، در صورتی که در واقعیت فقط از تصویر استفاده شده است. این انیمیشن یکی از قدیمی‌‌ترین تکنیک‌های متحرک‌سازی است و هنوز هم کاربرد دارد، اما نیازمند زمان و دقت بسیاری است. استاپ موشن بیشتر در تولید آثار انیمیشن کوتاه و تبلیغات و همینطور فیلم‌های سینمایی به کار می‌رود.

تکنیک‌های ترکیبی

در این نوع انیمیشن از ترکیب چندین تکنیک استفاده می‌شود؛ به‌عنوان مثال ترکیب انیمیشن دو‌بعدی و سه‌بعدی در فیلم‌؛ یا موشن گرافیک در کنار استاپ موشن برای ایجاد جلوه‌های بصری خاص.

تکنیک‌ها و ابزارهای ساخت انیمیشن

در انیمیشن سازی، تکنیک و ابزارهایی که استفاده می‌شود، به نوع انیمیشن بستگی دارد. به‌عنوان مثال در روش‌های سنتی و قدیمی هنرمندان با کاغذ و مداد هر صحنه را طراحی می‌کردند، اما در حال حاضر با پیشرفت تکنولوژی از نرم‌افزارهای پیشرفته برای متحرک‌سازی دیجیتال استفاده می‌شود.

ابزار و تکنیک‌های انیمیشن سنتی: انیماتورهای سنتی هر فریم را جداگانه روی کاغذ می‌کشیدند که به این فرایند سل انیمیشن گفته می‌شود؛ یعنی روی صفحات شفافی به‌نام «سل» نقاشی می‌شد و سپس از هر فریم فیلم‌برداری می‌شود تا حس حرکت و انیمیشن ایجاد شود. 

ابزارهای و تکنیک‌های انیمیشن‌سازی دیجیتال: با پیشرفت تکنولوژی و ظهور ابزارهای ساخت انیمیشن، ساخت انیمیشن دیجیتال ساده‌تر و سریع‌تر شده است. در حال حاضر انیماتورها با نرم‌افزارهای حرفه‌ای شخصیت‌ها و صحنه‌ها را طراحی و متحرک می‌کنند که به برخی از معروف‌ترین نرم‌افزارهای انیمیشن‌سازی و کاربردهای آن اشاره می‌کنیم:

• Adobe Animate یکی از محبوب‌ترین نرم‌افزارهای ساخت انیمیشن‌های دو‌بعدی است که توسط بسیاری از انیماتورهای معروف برای ساخت فیلم‌های انیمیشن دو‌بعدی باکیفیت استفاده می‌شود. Adobe Animate وکتور-بیس بوده و بیشتر برای ساخت انیمیشن‌ تبلیغاتی، آموزشی و فیلم‌های کارتونی استفاده می‌شود.
• Toon Boom Harmony: این نرم‌افزار نیز برای انیمیشن دو‌بعدی و تولید تصاویر متحرک به‌کار می‌رود. Toon Boom قابلیت‌هایی مانند سیستم‌ رندرینگ پیشرفته و متحرک‌سازی دیجیتالِ لایه‌ای دارد.
• Maya و Blender: این دو نرم‌افزار برای ساخت انیمیشن‌های سه‌بعدی استفاده می‌شوند. Maya یکی از پیشرفته‌ترین ابزارهای مدل‌سازی سه‌بعدی است که برای تولید فیلم‌های سه‌بعدی هالیوود به کار می‌رود. Blender نیز به دلیل رایگان بودن و ابزارهای قدرتمند خود، یکی از انتخاب‌های اصلی انیماتورهای مستقل برای متحرک‌سازی شخصیت‌ها و صحنه‌های پیچیده است.
• After Effects: این نرم‌افزار برای ساخت موشن گرافیک و ایجاد جلوه‌های بصری در انیمیشن تبلیغاتی و اینفوگرافیک‌های انیمیشنی کاربرد بسیاری دارد. با After Effects می‌توان متن‌، شکل و تصویر را به‌زیبایی، اصطلاحا انیمیت یا متحرک کرد.

تکنیک‌های پیشرفته در ساخت انیمیشن: علاوه بر ابزارهای دیجیتال، با  تکنیک‌های پیشرفته انیمیشن و خلاقیت بیشتری می‌توان تولید محتوا کرد. یکی از این تکنیک‌ها استاپ موشن است که پیش‌تر توضیح کوتاهی از آن داده شد. تکنیک دیگر که در ساخت انیمیشن سه‌بعدی استفاده می‌شود، موشن کپچر (Motion Capture) است. در این تکنیک حرکت‌های واقعی افراد از طریق سنسورها ضبط می‌شود؛ سپس این حرکت‌ها بر روی شخصیت‌های سه‌بعدی در نرم‌افزارهایی مانند Maya یا Blender اعمال می‌شود. از این روش در فیلم‌های هالیوود از جمله آواتار استفاده شده است.

کاربردهای انیمیشن در دنیای امروز

امروزه نقش انیمیشن فراتر از بازی و سرگرمی رفته است؛ از این هنر برای تبلیغات، آموزش و حتی بازاریابی دیجیتال استفاده می‌شود. اما «چرا انیمیشن تا این حد تاثیرگذار است؟» زیرا انیمیشن قدرتی بی‌نظیر در جذب توجه و برقراری ارتباط با مخاطب دارد.

• انیمیشن در تبلیغات: انیمیشن ابزاری است برای جلب توجه برندهای بزرگ و کوچک؛ چرا که به‌جای تبلیغی ساده و کسل‌کننده، انیمیشن با دنیای رنگارنگ و شخصیت‌های خلاقانه‌ و داستان‌های جذابش به‌راحتی مخاطب را جذب می‌کند؛ به همین دلیل یکی از محبوب‌ترین روش‌هایی بازاریابی به‌شمار می‌رود. به‌علاوه این قدرت را دارد در عرض چند ثانیه پیام برند را متفاوت و خلاقانه به مخاطب منتقل کند. بنابراین می‌تواند یکی از متدهای عالی برای ساخت تیزر تبلیغاتی باشد.

• آموزش با انیمیشن: یکی دیگر از کاربردهای انیمیشن، استفاده از آن در آموزش است. مفاهیم پیچیده علمی، ریاضی یا فنی را می‌توان به‌راحتی با انیمیشن‌های آموزشی به مخاطب آموزش داد. انیمیشن این قابلیت را دارد که اطلاعات پیچیده را به شکلی ساده و جذاب به تصویر بکشد و درک آن‌ها را برای دانش‌آموزان و دانشجویان آسان‌تر کند.

• انیمیشن در بازاریابی دیجیتال: یکی از جذاب‌ترین کاربردهای انیمیشن در بازاریابی دیجیتال است. در دنیای امروز که رقابت میان برندها بیش‌تر از همیشه شده است، جلب توجه مخاطب کار آسانی نیست. اما استفاده از انیمیشن در بازاریابی می‌تواند کمک کند محتوایی منحصربه‌فرد و خلاقانه تولید کنید که در ذهن مخاطب بماند.

• تاثیر انیمیشن بر صنعت فیلم‌سازی: فیلم‌سازی انیمیشنی به‌ویژه در سینما تأثیرات فراوانی داشته است. از فیلم‌های بلند سه‌بعدی گرفته تا آثار کوتاه و مستقل. انیمیشن سه‌بعدی با تکنیک‌های پیشرفته‌ مانند موشن کپچر، امکان خلق شخصیت‌ها و جهان‌های تخیلی را فراهم کرده است که در سینمای سنتی قابل‌دستیابی نبود. فیلم‌هایی مانند آواتار و داستان اسباب‌بازی‌ها از نمونه‌های موفق انیمیشن در سینما و صنعت فیلم‌سازی هستند. به‌علاوه تکنیک‌های پیشرفته انیمیشن این امکان را برای کارگردان و فیلم‌سازان فراهم می‌کند تا جلوه‌های ویژه بصری زیبا و منحربه‌فردی خلق کنند.

آموزش و منابع یادگیری انیمیشن

در دنیای امروز، یادگیری انیمیشن به لطف منابع آنلاین و دوره‌های آموزشی متنوع، در دسترس تر از همیشه شده است. از مبتدیان تا حرفه‌ای‌ها، هرکسی می‌تواند با استفاده از منابع مناسب، مهارت‌های انیمیشنی خود را توسعه دهد و پیشرفت چشمگیری در این زمینه داشته باشد. در این بخش، به معرفی منابع مختلفی که می‌توانند به شما کمک کنند تا یک انیماتور حرفه‌ای شوید، می‌پردازیم.

1. دوره‌های آنلاین رایگان و پولی

یکی از بهترین راه‌ها برای یادگیری انیمیشن، شرکت در دوره‌های آموزشی آنلاین است. این دوره‌ها می‌توانند شما را با تکنیک‌های مختلف انیمیشن‌سازی، از مبانی تا مراحل پیشرفته، آشنا کنند.

• Coursera: این پلتفرم آموزشی با همکاری دانشگاه‌های معتبر، دوره‌های انیمیشن باکیفیتی را ارائه می‌دهد. همچنین برخی از این دوره‌ها رایگان بوده و فقط برای دریافت گواهی باید هزینه‌ای پرداخت شود.

• Udemy: یودمی یکی از بزرگترین پلتفرم‌های آموزش آنلاین است که دوره‌های متنوعی در زمینه انیمیشن، مخصوصاً انیمیشن سه‌بعدی و موشن گرافیک، ارائه می‌دهد. مزیت Udemy این است که بسیاری از دوره‌ها تخفیف دارند و با هزینه‌ای بسیار مناسب می‌توان به آموزش‌های حرفه‌ای دسترسی پیدا کرد.

• LinkedIn Learning: برای افرادی که به دنبال دوره‌های پیشرفته‌تری هستند، این پلتفرم دوره‌های تخصصی در زمینه‌های مختلف انیمیشن از جمله انیمیشن سه‌بعدی، موشن گرافیک، و تکنیک‌های انیمیشن دیجیتال ارائه می‌دهد. گواهی‌هایی که از این پلتفرم دریافت می‌کنید، اعتبار خوبی در بازار کار دارند.

• Animation Mentor: این پلتفرم به صورت تخصصی به آموزش انیمیشن می‌پردازد و توسط انیماتورهای حرفه‌ای از شرکت‌هایی مثل Pixar و DreamWorks تدریس می‌شود. این دوره‌ها عمدتاً پولی هستند و برای افرادی مناسب‌اند که قصد دارند به صورت حرفه‌ای وارد صنعت انیمیشن شوند.

2. کتاب‌ها و منابع توصیه‌شده

کتاب‌ها یکی از بهترین منابع برای یادگیری و درک عمیق‌تر مبانی و تکنیک‌های انیمیشن هستند. این منابع می‌توانند به شما کمک کنند تا از دیدگاه‌های مختلف به انیمیشن نگاه کنید و نکات فنی و هنری را بهتر بشناسید.

• The Animator’s Survival Kit – ریچارد ویلیامز: این کتاب یکی از مهم‌ترین و معتبرترین منابع برای یادگیری انیمیشن است. در این کتاب، ویلیامز با ارائه مثال‌های تصویری و توضیحات دقیق، نحوه ایجاد حرکات طبیعی و باورپذیر در انیمیشن را آموزش می‌دهد. این منبع نه تنها برای مبتدیان، بلکه برای حرفه‌ای‌ها نیز توصیه می‌شود.

• Disney Animation: The Illusion of Life – فرانک توماس و اولی جانستون: این کتاب که توسط دو تن از انیماتورهای اصلی دیزنی نوشته شده، به بررسی تاریخچه انیمیشن دیزنی و تکنیک‌های مورد استفاده در ایجاد انیمیشن‌های کلاسیک مانند سفید برفی و پینوکیو می‌پردازد. مطالعه این کتاب برای هرکسی که به تاریخ و هنر انیمیشن علاقه‌مند است، ضروری است.

• Cartoon Animation – پرستون بلر: این کتاب به انیماتورها آموزش می‌دهد که چگونه شخصیت‌های کارتونی را طراحی و متحرک کنند. روش‌های ساده و کاربردی بلر برای ایجاد شخصیت‌های جذاب و زنده به شما کمک می‌کند تا مهارت‌های خود را در این زمینه تقویت کنید.

3. انجمن‌ها و منابع مفید

حضور در انجمن‌ها و گروه‌های تخصصی انیمیشن، به شما کمک می‌کند تا با دیگر انیماتورها ارتباط برقرار کنید و از تجربیات و مشاوره‌های آن‌ها بهره‌مند شوید. همچنین این انجمن‌ها می‌توانند منابع الهام‌بخش و پشتیبانی مناسبی برای شما فراهم کنند.

• CGSociety: این وب‌سایت به عنوان یکی از مهم‌ترین انجمن‌های هنری و انیمیشنی شناخته می‌شود. در این پلتفرم می‌توانید نمونه کارهای دیگران را مشاهده کنید، در بحث‌های تخصصی شرکت کنید و از مقالات و آموزش‌های ارائه شده بهره‌مند شوید.

• Animation World Network (AWN): این وب‌سایت یکی از جامع‌ترین منابع انیمیشن در اینترنت است. از اخبار روز گرفته تا مقالات تخصصی، معرفی فرصت‌های شغلی و برگزاری مسابقات انیمیشن، AWN همه آنچه که یک انیماتور نیاز دارد را در اختیارش قرار می‌دهد.

• ArtStation: این پلتفرم اجتماعی بیشتر برای هنرمندان دیجیتال و انیماتورها طراحی شده است. در ArtStation می‌توانید پورتفولیوهای حرفه‌ای ببینید، با دیگر هنرمندان تعامل داشته باشید و حتی فرصت‌های شغلی در زمینه انیمیشن پیدا کنید.

• Blender Artists Community: اگر از نرم‌افزار Blender برای انیمیشن‌سازی استفاده می‌کنید، این انجمن به شما کمک می‌کند تا سوالات خود را بپرسید، از تجربیات دیگر کاربران استفاده کنید و از تازه‌ترین آموزش‌ها و افزونه‌ها بهره‌مند شوید.

آینده انیمیشن و تأثیر آن بر تکنولوژی

با ظهور تکنولوژی‌های نوین مانند هوش مصنوعی (AI)، واقعیت افزوده (AR) و واقعیت مجازی (VR)، دنیای انیمیشن به‌سرعت در حال تغییر  است. این تکنولوژی‌ها نه تنها به خلق محتوای بصری کمک می‌کنند، بلکه فرآیندهای تولید را سریع‌تر و کارآمدتر می‌سازند. در ادامه به بررسی چند تکنولوژی نوین و تأثیر آن‌ها بر آینده انیمیشن می‌پردازیم:

• واقعیت مجازی (VR): در واقعیت مجازی، کاربران به‌جای اینکه بیننده‌ای منفعل باشند، به بخشی از دنیای انیمیشن تبدیل می‌شوند. به کمک انیمیشن‌های سه‌بعدی و محیط‌های مجازی، مخاطبان می‌توانند داستان‌ها و صحنه‌های انیمیشن را به‌صورت همه‌جانبه تجربه کنند. این تکنولوژی در ساخت فیلم‌های انیمیشنی بلند و کوتاه، به کارگردان‌ها و انیماتورها آزادی بیشتری برای خلق دنیاهای تخیلی و فانتزی خواهد داد.
• واقعیت افزوده (AR): واقعیت افزوده یکی دیگر از تکنولوژی‌هایی است که به انیمیشن‌های سنتی جان تازه‌ای می‌بخشد. در آینده، کاربران می‌توانند بخشی از دنیای انیمیشنی شوند و به‌جای تماشای صحنه‌ها از صفحه‌نمایش، با استفاده از ابزارهای واقعیت افزوده در آن‌ها تعامل کنند. این نوع انیمیشن‌ها به‌ویژه در بازی‌های ویدئویی، آموزش و حتی تجربه‌های تبلیغاتی تعاملی بسیار مؤثر خواهند بود.
•  هوش مصنوعی و یادگیری ماشین: استفاده از یادگیری ماشین در ساخت انیمیشن بدین معناست که سیستم‌های هوشمند می‌توانند برخی از مراحل زمان‌بر تولید انیمیشن را خودکار انجام می‌دهند؛ مانند مدل‌سازی سه‌بعدی و رندرینگ.

•  انیمیشن تعاملی و شخصی‌سازی شده: در آینده می‌توانید با استفاده از هوش مصنوعی و تحلیل داده‌ داستان انیمیشن را خودتان انتخاب کنید یا حتی شخصیت‌های اصلی را براساس سلیقه شخصی‌تان طراحی کنید.

• پیشرفت‌ تکنولوژی رندرینگ؛ سرعت بیشتر، کیفیت بالاتر با رندرینگ آنی یا رندرینگ در لحظه (Real-time Rendering) که در  بازی‌های ویدیوئی و فیلم‌های انیمیشن سه‌بعدی که نیازمند سرعت و دقت بالا هستند، کاربرد زیادی دارد.

نتیجه‌گیری

انیمیشن یکی از پرکاربردترین و جذاب‌ترین هنرهای بصری است که در سرگرمی، آموزش،  تبلیغات و بازاریابی دیجیتال به‌کار می‌رود. قدمت انیمیشن به هزاران سال قبل برمی‌گردد که از نقاشی بر روی غارها شروع شد و به‌تدریج با پیشرفت تکنولوژی به‌شکل دیجیتال درآمد و همچنان نیز در حال تحول و پیشرفت است؛ به‌علاوه با نگاه به آینده انیمیشن و تکنولوژی‌های نوین واقعیت افزوده، هوش مصنوعی و رندرینگ آنی، به‌وضوح مشخص است که این صنعت همچنان به رشد و تحول ادامه خواهد داد.

تایم‌لپس چیست؟ آموزش تهیه Timelapse

هرچیزی که در مورد تایم لپس باید بدونین رو تو این ویدیو توضیح دادم.
حتما شما تا حالا با کلمه تایم لپس برخورد داشتین. تو این ویدیو در مورد این موارد صحبت میکنم و نمونه‌های زیادی رو با هم مرور میکنیم:
تایم لپس چیه؟
چطور تایم لپس بگیریم؟
از چه دوربین‌هایی استفاده کنیم؟
محاسبات لازم برای تنظیمات دوربین و زمان‌بندی چطوره؟

کانال YouTube حسام بختیارزاده | صفحه اینستاگرام حسام بختیارزاده

مقایسه تایم لپس با تکنیک‌های دیگر: اسلوموشن و استاپ موشن

یکی از نکاتی که در درک بهتر تایم لپس کمک می‌کند، مقایسه آن با تکنیک‌های دیگر مثل اسلوموشن و استاپ موشن است. در اسلوموشن، حرکت‌ها به صورت آهسته نمایش داده می‌شوند و جزئیات بیشتری از حرکات به چشم می‌آید. اما تایم لپس در جهت مخالف اسلوموشن عمل می‌کند؛ این تکنیک، لحظاتی را که به کندی رخ می‌دهند، به صورت فشرده و سریع نمایش می‌دهد. از سوی دیگر، استاپ موشن یک تکنیک متفاوت برای ساخت انیمیشن است که در آن، اشیاء یا شخصیت‌ها فریم به فریم حرکت داده می‌شوند. بنابراین، هرچند که تایم لپس و استاپ موشن از لحاظ تکنیک‌های تصویربرداری شباهت‌هایی دارند، اما کاربردها و نتایج نهایی آن‌ها بسیار متفاوت است.

کاربردهای رایج تایم لپس: از طبیعت تا مستندسازی صنعتی

یکی از دلایلی که تایم لپس به تکنیکی پرطرفدار تبدیل شده، کاربردهای متنوع آن است. عکاسان طبیعت اغلب از این روش برای ثبت حرکت ابرها، غروب و طلوع خورشید، و حتی رشد گیاهان استفاده می‌کنند. این تکنیک در مستندسازی صنعتی نیز بسیار محبوب است. برای مثال، در پروژه‌های ساختمانی، تصویربرداری پیشرفت پروژه با تایم لپس به کارفرماها و بینندگان امکان می‌دهد مراحل مختلف ساخت یک ساختمان یا پروژه‌های بزرگ را در مدت زمان کوتاهی مشاهده کنند.

علاوه بر این، تایم لپس در مستندسازی تغییرات اقلیمی نیز استفاده می‌شود؛ به عنوان مثال، می‌توان با این تکنیک تغییرات یخچال‌های طبیعی و تغییرات محیط زیست را به صورت واضحی به تصویر کشید. در دنیای تبلیغات نیز ویدیو تایم لپس به کار می‌رود تا توجه بینندگان را به سرعت جلب کند و تاثیر بصری قدرتمندی ایجاد کند. همچنین از این تکنیک می توان در ساخت تیزر تبلیغاتی نیز استفاده کرد.

تجهیزات لازم برای عکاسی تایم لپس

تو سال ۲۰۲۳ چه هلی شاتی بخریم؟ من کدوماشو دارم؟ براش پلاک گرفتم؟ مجوز پرواز چی؟

اگه امسال یعنی ۱۴۰۲ -۲۰۲۳ بخواین یک پرنده جدید بخرین و فیلم‌ها و ویدئوهاتون رو باز هم ارتقا بدین چه مدلی رو انتخاب می‌کنین؟
تو این قسمت در مورد پرنده‌های دی‌جی‌آی حرف زدم، مدلایی که دارم رو معرفی کردم، نمونه تصاویر با و بدون اصلاح رنگشو نشون دادم، در مورد دریافت پلاک برای هلی شات توضیح دادم، در مورد دریافت مجوز پرواز هلی شات هم کمی توضیح دادم.

کانال YouTube حسام بختیارزاده | صفحه اینستاگرام حسام بختیارزاده

3 سوال اساسی به هنگام خرید لنز

تو این اپیزود قراره در مورد نکات مهم برای انتخاب لنز صحبت کنیم.  انتخاب لنز همیشه برای من خیلی جذاب بوده. اینکه از میون تعداد بسیار زیادی گزینه بتونی بهترین رو برای نیاز و بودجه خودت انتخاب کنی. تو این اپیزود تمام لنزهایی که دارم رو کنار هم گذاشتم و به ترتیب میزان استفاده، اون ها رو دسته بندی کردم. در مورد اینکه لنز پرایم (فیکس) بهتره یا لنزهای با فاصله کانونی متغیر هم صحبت کردم. سعی کردم توضیحات جوری باشه که حتی افراد مبتدی هم به راحتی متوجه موضوع بشن.

کانال YouTube حسام بختیارزاده | صفحه اینستاگرام حسام بختیارزاده

بررسی گیمبال DJI RS3 Pro

من و بابک بعد از چندماه استفاده از رونین 3 DJI RS3 Pro پرو نظرات و تجربیات واقعی خودمون رو با شما به اشتراک میذاریم. این اپیزود رو از دست ندین.

کانال YouTube حسام بختیارزاده | صفحه اینستاگرام حسام بختیارزاده